알렉산더 아브라모비치 체르노프 |
작곡가

알렉산더 아브라모비치 체르노프 |

알렉산더 체르노프

생년월일
07.11.1917
사망일
05.05.1971
직업
작곡가
국가
소련

Chernov는 Leningrad 작곡가, 음악 학자, 교사 및 강사입니다. 그 특징은 다양성과 관심의 폭, 다양한 음악 장르에 대한 관심, 현대적인 주제를 위해 노력하는 것입니다.

알렉산더 아브라모비치 펜 (Chernov)는 7년 1917월 30일 Petrograd에서 태어났습니다. 그는 레닌그라드 음악원의 음악 대학에 입학한 1939대 중반에 작곡을 시작했지만 아직 음악을 직업으로 선택하지 않았습니다. 1945년에 Peng은 레닌그라드 대학교 화학부를 졸업하고 이 전문 분야에서 일하기 시작했으며 몇 달 후 군대에 징집되었습니다. 그는 극동에서 1950년 동안 군 복무를 했으며, XNUMX년 가을에 제대되어 레닌그라드로 돌아갔다. XNUMX년 Peng은 Leningrad Conservatory(M. Steinberg, B. Arapov 및 V. Voloshinov의 작곡 수업)를 졸업했습니다. 그 이후로 유명한 레닌 그라드 작곡가이자 교사 인 그의 장인 M. Chernov를 기리기 위해 Chernov라는 성을 작곡가 가명으로 사용하는 Pan의 다양한 음악 활동이 시작되었습니다.

Chernov는 그의 작업에서 다양한 음악 장르를 언급하며 음악 학자, 음악에 관한 책 및 기사의 저자, ​​재능있는 강사 및 교사로 자신을 분명히 나타냅니다. 작곡가는 1953-1960 년에 두 번 오페레타 장르로 전환했습니다 ( "White Nights Street"및 A. Petrov와 함께 "Three Students Lived").

AA Pan (Chernov)의 인생 경로는 5 년 1971 월 XNUMX 일에 끝났습니다. 언급 된 오페레타 외에도 XNUMX 년 동안 만들어진 창작 활동 목록에는 교향시 "Danko", 오페라 "First Joys", Prevert의 시, 발레 "Icarus", "Gadfly", "Optimistic Tragedy", "It was added in the village"(마지막 두 곡은 G. Hunger와 공동 저작), 노래, 다양한 작품을 기반으로 한 보컬 사이클 오케스트라, 공연과 영화를 위한 음악, 책 — “I. Dunayevsky', '음악을 듣는 방법', 교과서 '음악 형식', '경음악, 재즈, 좋은 취향'(Bialik과 공동 집필)의 장, 잡지 및 신문 기사 등

L. Mikheeva, A. Orelovich


Alexander Chernov에 대한 Andrey Petrov

전후 첫 해에 저는 레닌그라드 음악 대학에서 공부했습니다. NA 림스키코르사코프. 솔페지오와 하모니, 이론과 음악사 외에도 문학, 대수학, 외국어 등 일반 과목을 수강했습니다.

젊고 매우 매력적인 남자가 우리에게 물리학 과정을 가르치기 위해 왔습니다. 미래의 작곡가, 바이올리니스트, 피아니스트인 우리를 조롱하듯 바라보며 그는 아인슈타인, 중성자와 양성자에 대해 매혹적으로 이야기하고 칠판에 빠르게 공식을 그렸습니다. 뮤지컬과 함께.

그런 다음 나는 그가 음악원의 작은 홀 무대에서 그의 교향시 "Danko"를 연주한 후 당황하여 머리를 숙이는 모습을 보았습니다. 그리고 그날 참석 한 모든 사람들과 마찬가지로 젊은 소련 음악가의 의무에 대한 학생 토론에서 그의 열정적 인 연설에 매료되었습니다. Alexander Chernov였습니다.

다재다능하고 다방면에서 빛을 발하는 그의 첫인상은 결코 우연이 아니었다.

하나의 활동 분야, 하나의 창작 장르에 자신의 재능과 노력을 집중하여 음악 예술의 한 층위를 꾸준하고 끈질기게 발전시킨 음악가들이 있습니다. 하지만 다양한 분야와 장르, 궁극적으로 음악 문화의 개념을 이루는 모든 것에서 자신을 증명하기 위해 노력하는 뮤지션들도 있다. 이러한 유형의 보편적 음악가는 우리 세기의 매우 특징적입니다. 미적 위치에 대한 개방적이고 날카로운 투쟁의 세기, 특히 발전된 음악 및 청취자 접촉의 세기입니다. 그러한 작곡가는 음악의 작가일 뿐만 아니라 선전가, 평론가, 강사, 교사이기도 하다.

그러한 음악가의 역할과 그들이 해낸 일의 위대함은 그들의 작품을 전체적으로 평가해야만 이해할 수 있습니다. 다양한 음악 장르의 재능 있는 작곡, 영리하고 매혹적인 책, 라디오와 텔레비전의 화려한 공연, 작곡가 총회 및 국제 심포지엄 – 이것은 Alexander Chernov가 음악가로서 짧은 인생에서 무엇을 할 수 있었는지 판단할 수 있는 결과입니다.

오늘날 그가 작곡, 저널리즘, 음악 및 교육 활동 중 어느 분야에서 더 많은 일을 했는지 결정하려고 노력할 필요는 거의 없습니다. 더욱이 오르페우스의 노래와 같이 가장 뛰어난 음악가들의 구전 공연조차도 그것을들은 사람들의 기억에 남습니다. 오늘날 우리 앞에는 그의 작품이 있습니다. 오페라, 발레, 교향시, 보컬 사이클, Fedpn의 dilogy와 Icarus의 현대적인 전설, Voynich의 The Gadfly, Remarque의 반 파시스트 소설 및 Prevert의 철학적 가사로 생명을 얻었습니다. 그리고 여기에 "음악을 듣는 방법", "가벼운 음악, 재즈, 좋은 취향", 아직 완성되지 않은 "현대 음악에 대한 토론"이라는 책이 있습니다. 이 모든 것에는 오늘날 우리의 마음을 가장 설레게 하는 예술적인 주제와 이미지, 그리고 우리의 마음을 끊임없이 사로잡는 음악적, 미적 문제들이 구현되었다. Chernov는 뚜렷한 지적 유형의 음악가였습니다. 이것은 그의 생각의 깊이와 예리함으로 구별되는 그의 음악 저널리즘과 그가 끊임없이 위대한 철학적 문학으로 향하는 작곡가의 작품에서 모두 나타납니다. 그의 아이디어와 계획은 항상 행복한 발견이었고 항상 신선함과 깊은 의미를 담고 있었습니다. 그의 창의적인 연습을 통해 그는 성공적인 아이디어가 전투의 절반이라는 푸쉬킨의 말을 확인하는 것 같았습니다.

삶과 작품 모두에서 은둔은 이 음악가에게 낯설었습니다. 그는 매우 사교적이었고 탐욕스럽게 사람들에게 손을 뻗었습니다. 그는 그들의 환경에서 끊임없이 일했고 인간 의사 소통의 최대 가능성을 믿을 수있는 음악 영역과 장르를 위해 노력했습니다. 그는 연극과 영화를 위해 많은 글을 쓰고 강의를하고 다양한 토론에 참여했습니다.

공동 수색, 토론, 분쟁에서 Chernov는 불이 붙고 사라졌습니다. 배터리처럼 그는 감독과 시인, 배우, 가수와의 의사 소통으로 "충전"되었습니다. 그리고 이것은 또한 발레 Icarus, 오페레타 Three Students Lived, 책 ​​On Light Music, On Jazz, On Good Taste에서 그가 친구들과 공동 집필했다는 사실을 여러 번 설명할 수 있습니다.

그는 현대인의 지적 세계를 점유하고 흥분시키는 모든 것에 관심을 가졌습니다. 그리고 음악 뿐만이 아닙니다. 그는 물리학의 최신 성과에 대한 정보를 얻었고 문학에 대한 탁월한 이해력을 가지고 있었으며(그는 K. Fedin의 소설을 바탕으로 자신의 오페라 대본을 훌륭하게 만들었습니다) 현대 영화의 문제에 깊은 관심을 가졌습니다.

Chernov는 우리의 격동적이고 변덕스러운 음악 생활의 기압계를 매우 민감하게 따랐습니다. 그는 항상 음악 애호가, 특히 젊은이들의 필요와 취향에 깊은 관심을 가졌습니다. 수많은 가장 다양한 음악적 현상과 트렌드에서 그는 소련 음악가로서 자신과 청취자에게 중요하고 필요하다고 생각하는 모든 것을 사용하고 적용하려고 노력했습니다. 그는 XNUMX중주 음악과 노래를 썼고 재즈와 "음유시인"의 민속에 진지한 관심을 보였고 그의 마지막 악보인 발레 "Icarus"에서 그는 직렬 기술의 일부 기술을 사용했습니다.

Alexander Chernov는 50 월과 같은 나이이며 형성 기간 동안 우리나라의 용기는 그의 시민 적 및 음악적 외모 형성에 영향을 미칠 수밖에 없었습니다. 그의 어린 시절은 첫 XNUMX개년 계획의 시기와 일치했고, 그의 젊음은 전쟁과 함께했습니다. 그는 XNUMX년대 초반에야 음악가로서 독립적인 삶을 시작했고 그가 할 수 있었던 모든 것은 불과 XNUMX년 만에 해냈습니다. 그리고이 모든 것은 마음, 재능 및 창조적 열정의 인장으로 표시됩니다. 그의 글에서 Chernov는 무엇보다도 작사가입니다. 그의 음악은 매우 낭만적이고 그 이미지는 양각되고 표현력이 풍부합니다. 그의 글 중 많은 부분이 약간의 우울함으로 뒤덮여 있습니다. 그는 많은 일을 하지 못했습니다. 그는 교향곡에 대해 생각했고 또 다른 오페라를 쓰고 싶었고 Kurchatov에게 헌정 된 교향시를 꿈꿨습니다.

그의 마지막 작곡은 A. Blok의 구절에 대한 로맨스였습니다.

... 그리고 그 목소리는 달콤했고, 들보는 가늘고, 오직 높았고, 왕실 문에서, 비밀에 연루된 아이는 아무도 돌아오지 않을 것이라고 외쳤습니다.

이 로맨스는 Alexander Chernov의 백조 노래가되었습니다. 하지만 시만 남았다…

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