줄리아 미하일로브나 레즈네바 |

줄리아 레즈네바

"천사의 아름다움의 목소리"(New York Times), "순수한 음색"(Die Welt), "완벽한 기술"(The Guardian), "경이로운 선물"(The Financial Times)의 소유자인 Yulia Lezhneva는 어린 나이에 국제적인 명성을 얻은 몇 안 되는 가수. 노먼 레브레히트(Norman Lebrecht)는 예술가의 재능을 묘사하면서 그녀를 "성층권으로 치솟고 있다"고 불렀고, The Australian 신문은 "선천적인 재능, 무장해제된 성실성, 포괄적인 예술성과 절묘한 음악성의 드문 조합... - 신체적 표현과 음성 표현의 깊은 통합"이라고 언급했습니다.

Yulia Lezhneva는 Royal Albert Hall, Covent Garden Opera House 및 런던의 Barbican Center, Theatre des Champs-Elysées 및 Salle를 포함한 유럽, 미국, 아시아 및 호주의 가장 권위 있는 오페라 하우스와 콘서트 홀에서 정기적으로 공연합니다. 파리 플레이엘, 암스테르담 Concertgebouw, 뉴욕 에이버리 피셔 홀, 멜버른 및 시드니 콘서트홀, 에센 필하모닉 및 도르트문트 콘체르트하우스, 도쿄 NHK 홀, 비엔나 콘체르트하우스 및 안 데어 빈 극장, 베를린 국립 오페라 및 드레스덴 젬퍼오퍼, 프랑크푸르트 알테 오페라 취리히 톤할레(Zurich Tonhalle), 브뤼셀의 라 모네 극장(Theatre La Monnet)과 예술의 궁전(Palace of Arts), 음악원의 그레이트 홀(Great Hall of Conservatory)과 모스크바의 볼쇼이 극장(Bolshoi Theatre)이 있습니다. 그녀는 잘츠부르크, 그슈타드, 베르비에, 오렌지, 할레, 비스바덴, 산 세바스티안에서 열리는 가장 권위 있는 축제의 환영 손님입니다.

Yulia Lezhneva와 협업한 음악가 중에는 Mark Minkowski, Giovanni Antonini, Antonio Pappano 경, Alberto Zedda, Philippe Herreweghe, Franz Welser-Möst, Roger Norrington, John Eliot Gardiner, Conrad Junghenel, Andrea Marcon, René Jacobs, Louis Langre, 파비오 비온디, 장 크리스토프 스피노시, 디에고 파졸리스, 아포 하키넨, 오타비오 단토네, 블라디미르 페도세프, 바실리 페트렌코, 블라디미르 미닌; 가수 Placido Domingo, Anna Netrebko, Juan Diego Flores, Rollando Villazon, Joyce DiDonato, Philip Jaroussky, Max Emanuel Tsencic, Franco Fagioli; 유럽 ​​최고의 바로크 앙상블과 오케스트라.

작가의 레퍼토리에는 비발디, 스칼라티, 포르포라, 하세, 그란, 던지기, 바흐, 헨델, 하이든, 모차르트, 로시니, 벨리니, 슈베르트, 슈만, 베를리오즈, 말러, 포레, 드뷔시, 샤르팡티에, 그레차니노프, 림스키-코르사코프, 차이코프스키, 라흐마니노프.

Yulia Lezhneva는 1989년 Yuzhno-Sakhalinsk에서 태어났습니다. 그녀는 모스크바 음악원의 Academic College of Music, 영국 카디프의 International Academy of Vocal Performance에서 뛰어난 테너 Dennis O'Neill에게 그리고 런던의 Guildhall School of Music and Drama에서 Yvonne Kenny와 함께 공부했습니다. 그녀는 Elena Obraztsova, Alberto Zedda, Richard Boning, Carlo Rizzi, John Fisher, Kiri Te Kanava, Rebecca Evans, Vazha Chachava, Teresa Berganz, Thomas Quasthoff 및 Cecilia Bartoli와 함께 마스터 클래스에서 향상되었습니다.

16세에 율리아는 모차르트 레퀴엠(블라디미르 미닌과 모스크바 거장 실내악 오케스트라가 지휘하는 모스크바 국립 아카데미 챔버 합창단과 함께)에서 소프라노 부분을 연주하면서 모스크바 음악원 그레이트 홀 무대에 데뷔했습니다. 17세에 그녀는 상트페테르부르크에서 열린 Elena Obraztsova Competition for Young Opera Singers에서 그랑프리를 수상하는 등 그녀의 첫 국제적 성공을 이루었습니다. XNUMX년 후, Yulia는 이미 유명한 테너 Juan Diego Flores와 Alberto Zedda가 지휘하는 오케스트라와 함께 Pesaro의 Rossini Festival 개막식에서 공연했으며 앙상블 "Musicians of the Louvre"와 함께 바흐 미사 B단조 녹음에 참여했습니다. " M. Minkowski (Naive) 지휘.

2008년 Yulia는 Triumph Youth Prize를 수상했습니다. 2009년 그녀는 XNUMX년 후인 XNUMX년 후인 파리 국제 오페라 가창 콩쿠르인 미르잠 헬린 국제 성악 콩쿠르(헬싱키)의 우승자가 되었습니다.

2010년에 가수는 첫 유럽 투어를 했고 잘츠부르크에서 열린 페스티벌에서 처음으로 공연을 했습니다. 리버풀과 런던 홀에서 데뷔했습니다. 첫 번째 녹음(Naive 레이블에서 Vivaldi의 오페라 "Ottone in the Villa")을 만들었습니다. 곧 미국 데뷔, Theatre La Monnet(브뤼셀), 새로운 녹음, 투어 및 주요 유럽 페스티벌에서의 공연이 이어집니다. 2011년, Lezhneva는 Opernwelt 잡지에서 올해의 젊은 가수 상을 받았습니다.

2011년 10월부터 Yulia Lezhneva는 Decca의 독점 아티스트였습니다. 그녀의 디스코그래피에는 Vivaldi, Handel, Porpora 및 Mozart의 거장 모테트가 포함된 Alleluia 앨범과 Il Giardino Armonico 앙상블, 헨델의 오페라 "Alexander", Hasse의 "Syra" 및 Vivaldi의 "The Oracle in Messenia" 녹음이 포함됩니다. , Giardino Armonico 앙상블과 함께한 솔로 앨범 "Handel" – 주로 바로크 음악이 포함된 총 10개의 앨범으로, Yulia Lezhneva는 전 세계적으로 인정받는 탁월한 거장입니다. 가수의 디스크는 많은 유럽 클래식 음악 차트에서 XNUMX위를 차지했으며 세계 유수의 출판물로부터 열광적인 반응을 얻었으며 올해의 영 아티스트, 에코-클래식, 루이스터 XNUMX 및 그라모폰 매거진 에디터스 초이스 어워드에서 Diapason d' Or 상을 수상했습니다.

2016 년 XNUMX 월 가수는 국제 문화 자원 봉사 협회 "인간과 사회"로부터 바티칸에서 J. Schiacca 상을 받았습니다. 이 상은 특히 설립자에 따르면 활동을 통해 대중의 관심을 받고 새로운 세대의 모델로 간주될 수 있는 젊은 문화 인물에게 수여됩니다.

가수는 Opera Rara 축제에서 독일 N. Porpora의 Germanicus의 Krakow에서 공연으로 2017년을 시작했습니다. Decca 레이블의 CD가 발매된 후 XNUMX월에는 비엔나에서 오페라가 공연되었습니다.

Yulia Lezhneva의 단독 콘서트는 베를린, 암스테르담, 마드리드, 포츠담에서 루체른과 크라쿠프의 부활절 축제에서 성공적으로 개최되었습니다. 가장 중요한 이벤트는 XNUMX세기 독일 작곡가 Karl Heinrich Graun의 작품에 헌정된 Decca에 가수의 새 솔로 앨범이 등장한 것입니다. 발매 직후 이 앨범은 독일에서 "이달의 디스크"로 선정되었습니다.

XNUMX월에는 모차르트의 Don Giovanni에 있는 마드리드의 Gran Teatro del Liceo 무대에서 노래를 불렀고, XNUMX월에는 비발디, 헨델, 바흐, 포르포라의 작품 프로그램으로 스페인 페랄라다 페스티벌에서 단독 콘서트를 열었다. , 모차르트, 로시니, 슈베르트. 앞으로 몇 달 동안 Yulia Lezhneva의 콘서트 일정에는 루체른, 프리드리히스하펜, 슈투트가르트, 바이로이트, 할레에서의 공연이 포함됩니다.