왼손 기타입니다. 사진과 함께 왼손의 올바른 위치에 대한 팁

왼손 기타입니다. 일반 정보

기타를 처음 치는 초보자는 일반적으로 기타에 특별한 왼손이 있다는 것을 의심하지 않습니다. 심각한 실수를 제때 수정하지 않으면 추가 성능 개발이 지연될 뿐만 아니라 플레이 의욕이 저하될 수 있습니다(이는 불쾌한 감각을 가져오기 때문에). 간단한 노래를 연주하는 경우에도 쉽게 연주하고 많은 코드(예: 바레)를 꼬집기 위해 손가락 위치를 지정하는 방법을 알아야 합니다.

올바른 왼손 위치의 중요성

일렉트릭 기타에서 왼손으로 기타를 연주하려면 오버드라이브를 사용하는 많은 부분이 필요합니다. 디스토션 성능을 처음 접한 초보자는 즉시 많은 더러움과 불필요한 배음이 나온다는 것을 알아차립니다. 이를 제거하려면 두 손의 머플러 탠덤을 올바르게 사용해야합니다. 맞습니다. 기타의 왼손은 이러한 문제의 많은 부분을 제거합니다. 또한 잘못된 위치 지정은 많은 불편함, 관절, 인대에 불편함을 주며 심지어 (지속적으로 잘못된 실행으로) 질병을 유발합니다. 실수로 손을 놓았다는 사실을 깨닫더라도 항상 고칠 수 있는 기회가 있습니다.

다섯 가지 일반 규칙

손을 편안하게

손이 긴장되어서는 안됩니다. 그리고 이것은 오른쪽과 유사합니다. 손, 팔뚝뿐만 아니라 어깨 관절과 등 뒤쪽도 따라갑니다. 몸을 따라 팔을 가능한 한 "웅장하게" 낮추고 이러한 감각을 기억하십시오. 이것은 어깨 장치가 작동하는 방식으로 게임 중에 손과 손가락으로 노력합니다.

엄지손가락을 올바른 위치에 놓으십시오.

엄지손가락의 단일 설정은 없습니다. 코드와 솔로를 연주하는 동안 움직입니다. 그러나 손바닥이 그것을 지지대로 사용한다는 것을 아는 것은 가치가 있습니다. 그것은 일반적으로 첫 번째 지골의 패드와 관절에 있습니다. 손가락이 목 뒤 전체를 거의 감싸지 않습니다. 반 정도 가자. 또한, 그 위치는 목과 평행하거나 약간 비스듬할 수 있습니다(노래에 따라 다름).

최적의 스트링 조임력 찾기

문제 중 하나는 압력이 낮고 너무 강한 클램핑이 될 수 있습니다. 저압은 기타리스트가 손가락에 힘이 충분하지 않거나 꼬집는 것을 두려워하는 초기 단계에서 발생합니다. 과도하게 사용해서는 안 됩니다. 현이 덜거덕거리고 약한 소리가 나는 경우 그 이유는 강도가 아니라 잘못된 위치(또는 기타 자체에 있지만 이것은 다른 주제)에 있는 것일 수 있습니다. 그것이 아무리 진부하게 들릴지라도, 그 소리가 수용 가능하고 손이 편안할 수 있도록 그 사이에 무언가를 찾아야 합니다. 확장기 또는 기타 전원 장치를 사용하는 것이 좋습니다. 그러나 주요 기타 트레이너 – 악기 자체.

손가락을 프렛 가까이에 두십시오.

손가락을 프렛 브리지(프렛 사이)에 가까울수록 사운드가 더 선명해집니다. 하지만 이 금속 씰 자체를 밟을 수는 없습니다. 그러면 덜컥거리는 소리가 나고 압력이 가해지기 시작합니다. 확인 – 아마도 클램핑된 코드의 손가락 중 하나가 프렛 파티션 위로 완고하게 올라가서 사운드를 망칠 수 있습니다. 손가락이 닿지 않으면 손바닥 자체를 약간 오른쪽으로 움직입니다.

위치가 편안한지 확인

종종 복잡한 요소를 실행하는 동안(예: 스트레칭 손가락) 기타리스트의 몸은 무의식적으로 "수축"되기 시작하고, 몸을 굽히고, 팔을 구부립니다. 가장 불편한 자세를 취합니다. 그러므로 학습할 때는 일 자체에서 벗어나 자신의 감정을 따르십시오. 팔이나 등의 일부가 긴장된 경우 이완하고 보다 편안한 자세를 선택합니다.

기타 그립의 종류

Классический

고전 게임에서 지지하는 엄지손가락은 가운데 엄지손가락의 반대편에 있습니다. 기타 없이 악기를 닫고 손바닥에 악기를 대고 동작을 반복합니다. 목 때문에 엄지가 튀어나오지 않고 관절이 대략 중간에 위치한다. 목은 손바닥에 있지 않지만 손가락 지지대에 매달려 있습니다 (그들은 그것을 "감쌉니다"). 엄지손가락은 안정적인 지지대 역할을 하지만 너무 많은 압력을 가하면 불편할 수 있습니다. 한 구절을 더 크고 또렷하게 연주하고 싶다면 약간 누르는 것이 좋습니다.

블루스

블루스 그립에서 기타의 왼손을 잡는 방법. 더 느슨하고 엄지손가락을 적극적으로 사용합니다. 이 경우 기타 목은 목 졸라 죽이고 싶은 "거위 목"으로 생각할 수 있습니다. 다소 이상한 비유에도 불구하고 이 움직임을 설명하는 데 가장 적합합니다. 대담하게 손바닥으로 목을 잡고 모든 손가락으로 껴안습니다. 동시에 큰 것은 위쪽 가장자리에 작은 베개와 함께 던져지고 나머지 손가락은 대략 5번째 줄까지 위치합니다. 이것은 수많은 밴드와 비브라토의 연주에 필요합니다. 브러시는 지속적으로 움직이고 왼손 손가락은 오른손과 함께 음소거에 참여합니다.

클래식 및 어쿠스틱 기타 설정

왼손의 손가락을 기타에 놓을 때 "고전"은 학생이 "둥근"을 요구합니다. 이렇게 하려면 테니스 공을 가지고 싶다고 상상해 보십시오. 지지대는 첫 번째 지골의 관절과 함께 목 뒤에 놓여있는 엄지 손가락으로 이동합니다. 손가락이 약간 구부러질 수 있지만 너무 많이 구부러지면 안됩니다. 손바닥을 보면 엄지와 검지 사이에 타원형의 "구멍"이 생깁니다. 목을 넣어야 손가락이 자연스럽게 서게 됩니다. 동시에 팔뚝은 목에 대해 약 30도 정도, 어깨는 이완되어 올라가지 않는다.

일렉트릭 기타 설정

대부분의 경우 일렉트릭 기타를 연주할 때 블루스 그립이 사용됩니다. 이것은 수많은 굴곡, 비브라토의 성능 때문입니다. 또 다른 뉘앙스는 손가락이 목에 수직으로 서 있지 않고 (클래식 그립에서와 같이) 관절이 측면으로 약 30-40도 각도로 회전한다는 것입니다. 동시에 검지는 머플링에 적극적으로 참여합니다. 즉, 위의 현과 아래의 현을 지원합니다(예: 코드 E5(0-2-2-XXX)를 연주할 때 두 번째 프렛에서 4번째 및 5번째 현을 연주할 때 패드로 고정되고 나머지 1-3개는 음소거됩니다.

일렉트릭 기타에서 클래식 설정도 사용됩니다. 블루스에서 연주하기 어려운 빠른 악절을 연주하는 데 필요합니다.

베이스 기타 설정

기타가 베이스인 경우 올바르게 잡는 방법.

1. 각 핑거는 자체 ​​프렛 위에 있습니다(지판의 프렛 너비가 다양하다는 사실을 고려). 손가락도 반원으로 서 있습니다(스프링 효과).
2. 우리는 손톱에 가까운 패드 부분으로 끈을 누릅니다 (주요 "두꺼운"이 아님). 이것은 슬라이드, 비브라토, 벤드 등의 기술을 수행하는 데 필요합니다. ;
3. 첫 번째 지골은 목에 수직으로 구부러져 있습니다.
4. 엄지손가락은 검지와 중간 사이의 중간 반대편에 있습니다. 지판 뒤의 설정은 클래식 기타에 해당합니다.

왼손으로 연주 기술

해머온

블루스 그립을 연습하기 위해 기타에서 왼손 연습을 할 수 있습니다. 예를 들어, 망치는 "일렬로" 현에 손가락을 배치하는 데 도움이 됩니다. 검지 손가락을 아무 프렛에 놓고 인접한 프렛을 차례로 치십시오(중간 프렛은 오른쪽, 약지는 2, 새끼 손가락은 3). 브러시가 긴장되지 않고 편안한지 확인하십시오.

벗다

이제 역방향 운동을 합니다. 이 경우 손가락이 프렛에서 제거되지 않고 그대로 약간 찢어집니다.

바레를 가져가는 다른 방법(블루스 그립을 통해)

이 방법은 모든 노래에 적합하지 않으며 팝 및 록 스타일에서 더 자주 사용됩니다. 엄지손가락을 목 위로 던져 6번줄 또는 5번줄을 쥡니다(손가락의 길이와 손의 능력에 따라 다름). 이 방법의 특징은 일반적으로 1-3개의 손가락으로 1-3개의 현만 고정하므로 4개는 열린 상태로 유지된다는 것입니다. 즉, 모든 소리가 나는 현으로 바레를 취해야 하는 경우 "고전적인" 방법으로 바를 고정해야 합니다.

결론

이러한 설명은 일반적입니다. 가장 중요한 것은 더 자주 연습하고 자신의 경험을 통해 손이 편안하게 느껴지도록 어떤 자세를 취해야 하는지 이해하는 것입니다. 또한 그립과 스테이징을 번갈아 하기 위해 다른 성격의 조각을 수행합니다. 스터핑만 기타에서 손가락에 굳은살 오류를 찾아 수정할 수 있습니다.