안드레이 멜리토노비치 발란치바제(Andrey Balanchivadze) |

안드레이 발란치바제

조지아의 뛰어난 작곡가인 A. Balanchivadze의 작품은 국가 음악 문화 발전의 밝은 페이지가 되었습니다. 그의 이름으로 그루지야어 전문 음악에 대한 많은 것이 처음으로 나타났습니다. 이것은 발레, 피아노 협주곡과 같은 장르에 적용됩니다. "그의 작품에서 그루지야 교향곡 사상은 처음으로 고전적인 단순성과 함께 완벽한 형태로 나타났습니다"(O. Taktakishvili). A. Balanchivadze는 그의 제자 R. Lagidze, O. Tevdoradze, A. Shaverzashvili, Sh. Milorava, A. Chimakadze, B. Kvernadze, M. Davitashvili, N. Mamisashvili 및 기타.

Balanchivadze는 상트페테르부르크에서 태어났습니다. “제 아버지인 Meliton Antonovich Balanchivadze는 전문 음악가였습니다. 저는 1918살 때 작곡을 시작했습니다. 그러나 그는 조지아로 이주한 후 1918년에 정말로 진지하게 음악을 시작했습니다. 1921년, Balanchivadze는 그의 아버지에 의해 설립된 Kutaisi Musical College에 입학했습니다. 26-XNUMX년. N. Cherepnin, S. Barkhudaryan, M. Ippolitov-Ivanov와 함께 작곡 수업을 하는 Tiflis 음악원에서 공부하며 작은 기악 작품을 쓰기 위해 노력합니다. 같은 해에 Balanchivadze는 조지아의 프롤레컬트 극장, 풍자 극장, 트빌리시 노동자 극장 등의 공연을 위해 뮤지컬 디자이너로 일했습니다.

1927년에 음악가 그룹의 일원으로 Balanchivadze는 조지아 교육 인민 위원회에 의해 레닌그라드 음악원에서 공부하도록 파견되어 1931년까지 그곳에서 공부했습니다. 여기에서 A. Zhitomirsky, V. Shcherbachev, M. Yudina가 그의 교사가 되었습니다. . 레닌그라드 음악원을 졸업한 후 Balanchivadze는 트빌리시로 돌아와 Kote Marjanishvili로부터 자신이 감독한 극장에서 일하라는 초청을 받았습니다. 이 기간 동안 Balanchivadze는 최초의 그루지야 사운드 영화의 음악도 작곡했습니다.

Balanchivadze는 20 대와 30 대 전환기에 소비에트 예술에 들어갔다. 조지아 작곡가의 전체 은하와 함께 Gr. 킬라제, Sh. Mshvelidze, I. Tuskia, Sh. 아즈마이파라슈빌리. 국가 전문 음악의 창시자인 Z. Paliashvili, V. Dolidze, M. Balanchivadze, D. Arakishvili와 같은 가장 오래된 작곡가의 업적을 자신의 방식으로 선택하고 계속한 국가 작곡가의 새로운 세대였습니다. 주로 오페라, 합창, 실내악 음악 분야에서 활동했던 전임자들과 달리, 조지아 작곡가의 젊은 세대는 주로 기악으로 눈을 돌렸고, 조지아 음악은 향후 XNUMX~XNUMX년 동안 이러한 방향으로 발전했습니다.

1936년에 Balanchivadze는 그의 첫 번째 중요한 작품인 첫 번째 피아노 협주곡을 작곡했는데, 이는 국가 음악 예술에서 이 장르의 첫 번째 예가 되었습니다. 콘서트의 밝은 주제 소재는 국가 민속과 연결되어 있습니다. 심각하게 서사시적인 행진곡, 우아한 댄스 선율, 서정적인 노래의 억양을 구현합니다. 이 구성에서 미래의 발란치바제 스타일의 특징인 많은 특징이 이미 느껴집니다. 변주된 전개 방식, 영웅적 주제와 장르별 민속 선율의 긴밀한 연결, 피아노 부분의 기교, 피아니스트를 연상시키는 F. 리스트. 이 작품에 내재된 영웅적 파토스를 작곡가는 피아노 협주곡 1946번(XNUMX)에서 새로운 방식으로 구현한다.

공화국의 음악 생활에서 중요한 사건은 서정적-영웅 발레 "산의 심장"(1st edition 1936, 2nd edition 1938)이었습니다. 줄거리는 Manizhe 왕자의 딸에 대한 젊은 사냥꾼 Dzhardzhi의 사랑과 1959th 세기의 봉건 압제에 반대하는 농민 투쟁의 사건을 기반으로합니다. 남다른 매력과 시가 넘치는 서정적-로맨틱한 러브신이 여기에 포크, 장르-국내 에피소드와 결합된다. 민속 무용의 요소는 고전 안무와 결합되어 발레의 연극과 음악 언어의 기초가되었습니다. Balanchivadze는 라운드 댄스 perkhuli, 활기찬 sachidao(국가 투쟁 중에 수행되는 춤), 전투적인 mtiuluri, 쾌활한 tseruli, 영웅적인 horumi 등을 사용합니다. Shostakovich는 발레를 높이 평가했습니다. 고귀하고 숭고한, 진지한 시에서 많은 진지한 비애가 나온다. 작곡가의 전쟁 전 마지막 작품은 XNUMX에서 상연 된 서정 만화 오페라 Mziya였습니다. 조지아 사회주의 촌락의 일상을 그린 작품이다.

1944년에 Balanchivadze는 자신의 최초이자 최초의 그루지야 음악 교향곡을 작곡하여 동시대 사건에 헌정했습니다. “나는 전쟁의 끔찍한 시기에 첫 교향곡을 작곡했습니다… 1943년 폭격 중에 누나가 사망했습니다. 나는 이 교향곡에서 죽은 자들에 대한 슬픔과 슬픔뿐 아니라 승리에 대한 믿음, 용기, 우리 민족의 영웅심 등 많은 경험을 반영하고 싶었습니다.

전후 몇 년 동안 안무가 L. Lavrovsky와 함께 작곡가는 발레 Ruby Stars를 작업했으며 대부분은 나중에 발레 Pages of Life(1961)의 필수적인 부분이 되었습니다.

Balanchivadze의 작업에서 중요한 이정표는 청소년에게 헌정된 피아노와 현악 오케스트라를 위한 협주곡 1952번(1968)이었습니다. 작곡은 본질적으로 프로그램적이며 개척자 음악의 특징인 행진곡 억양으로 가득 차 있습니다. "피아노와 현악 오케스트라를 위한 협주곡 6번에서 Balanchivadze는 순진하고 명랑하고 발랄한 아이입니다."라고 N. Mamisashvili는 씁니다. 이 협주곡은 소련의 유명한 피아니스트인 L. Oborin, A. Ioheles의 레퍼토리에 포함되었습니다. 피아노 협주곡 1번(2)은 3개 부분으로 구성되어 있으며, 작곡가는 조지아의 다양한 지역의 자연, 문화, 생활의 특징을 포착하려고 합니다. 4시간 – "Jvari"(5세기의 유명한 사원) Kartli), 6시간 – “Tetnuld”(Svaneti의 산봉우리), 2시간 – “Salamuri”(국가 유형의 플루트), XNUMX시간 – “Dila”(아침, 여기에서 Gurian 합창 노래의 억양이 사용됨), XNUMX시간 – “Rion Forest”(Imeretin의 그림 같은 자연을 그립니다), XNUMX시간 – “Tskhratskaro”(XNUMX개의 출처). 원래 버전에서 주기에는 "Vine" 및 "Chanchkeri"("폭포")의 XNUMX개 더 많은 에피소드가 포함되어 있습니다.

네 번째 피아노 협주곡은 발레 Mtsyri(1964, M. Lermontov의 시를 기반으로 함)가 선행되었습니다. 진정으로 교향적인 숨결을 지닌 이 발레 시는 작곡가의 모든 관심이 주인공의 이미지에 집중되어 구성에 모노드라마의 특징을 부여합니다. 작곡의 음악적 극작의 기초가 되는 3개의 주제가 연관되어 있는 것은 Mtsyra의 이미지와 함께입니다. A. Shaverzashvili는 다음과 같이 말합니다. “이전에 그는 데몬에 정착했습니다. 그러나 이 계획은 여전히 ​​이루어지지 않았다. 마지막으로 선택은 "Mtsyri"에 떨어졌습니다 ... "

“Balanchivadze의 검색은 그의 형제 George Balanchine이 소련에 도착하면서 촉진되었습니다. 그의 거대하고 혁신적인 안무 예술은 발레 발전에 새로운 가능성을 열어주었습니다 … 검색. 이것이 그의 새로운 발레의 운명을 결정지었습니다.”

Balanchivadze의 특별한 창작 활동으로 특징지어지는 70-80년대. 그는 교향곡 1978번(1980), 1989번(“Forest”, 1985) 및 1986번(“Youth”, 1979)을 만들었습니다. 성악 교향시 "Obelisks"(1980); 오페라 발레 "Ganga"(1983); 피아노 트리오, XNUMX번 협주곡(둘 다 XNUMX) 및 XNUMX중주(XNUMX); Quartet(XNUMX) 및 기타 기악 작곡.

“Andrey Balanchivadze는 국가 음악 문화 발전에 지울 수 없는 흔적을 남긴 창작자 중 한 명입니다. … 시간이 지남에 따라 각 아티스트 앞에 새로운 지평이 열리고 삶의 많은 것이 바뀝니다. 그러나 원칙이 있는 시민이자 위대한 창조주인 Andrei Melitonovich Balanchivadze에 대한 큰 감사와 진심 어린 존경은 영원히 우리와 함께합니다.”(O. Taktakishvili).

N. 알렉센코