코넷 - 브라스 밴드의 당연히 잊혀진 영웅

코넷(cornet-a-piston)은 금관악기입니다. 그것은 매우 인상적으로 보이며 구리 측면은 오케스트라의 다른 악기 배경에 비해 유리하게 빛납니다. 불행히도 요즘 그의 영광은 과거의 일입니다.

코넷은 포스트 호른의 직계 후손이다. 흥미롭게도 호른은 나무로 만들어졌지만 늘 금관악기로 분류됐다. 뿔은 매우 풍부한 역사를 가지고 있습니다. 유대 제사장들은 여리고 성벽을 무너뜨리기 위해 그것을 불었습니다. 중세 시대에는 기사들이 나팔 소리에 맞춰 위업을 수행했습니다.

구리로 만들어진 현대식 코넷-피스톤 악기와 그 전신인 나무 코넷(아연)은 구별되어야 합니다. 징크(Zink)는 코넷의 독일식 이름이다. 지금은 아는 사람이 거의 없지만 15세기부터 17세기 중반까지 코넷은 유럽에서 매우 흔한 악기였습니다. 그러나 코넷 없이는 17세기와 18세기의 대규모 음악 작품을 연주하는 것이 불가능합니다. 르네상스 시대의 도시 축제는 코넷 없이는 상상할 수 없었습니다. 그리고 16세기 말에 이탈리아의 코넷(아연)은 뛰어난 독주 악기가 되었습니다.

당시 유명한 징크 연주 거장인 조반니 보사노(Giovanni Bossano)와 클라우디오 몬테베르디(Claudio Monteverdi)의 이름이 우리에게 전해졌습니다. 17세기 바이올린의 확산과 바이올린 연주의 인기가 높아짐에 따라 코넷은 독주 악기로서의 지위를 점차 잃어갔습니다. 그의 지배적인 위치는 북유럽에서 가장 오래 지속되었으며, 그곳에서 그의 마지막 독주곡은 18세기 후반으로 거슬러 올라갑니다. 19세기 초에 이르러 코넷(아연)은 그 관련성을 완전히 잃었습니다. 요즘에는 고대 민속 음악 연주에 사용됩니다.

코네타피스톤은 1830년 파리에 나타났습니다. Sigismund Stölzel은 그의 아버지 발명가로 간주됩니다. 이 새로운 장비에는 두 개의 밸브가 장착되어 있습니다. 1869년에는 코넷 연주에 대한 대규모 훈련이 시작되었고 파리 음악원에서 강좌가 시작되었습니다. 그 기원에는 첫 번째 교수이자 매우 유명한 코네티스트이자 그의 기술의 거장인 Jean Baptiste Arban이 있었습니다. XNUMX세기 말에 코넷-피스톤은 그 인기가 최고조에 달했고, 이 물결 속에서 러시아 제국에 등장했습니다.

니콜라이 파블로비치(Nikolai Pavlovich)는 여러 종류의 관악기를 연주한 최초의 러시아 차르였습니다. 그는 플루트, 호른, 코넷 및 코넷 피스톤을 소유했지만 니콜라스 1세 자신은 농담으로 그의 모든 악기를 단순히 "트럼펫"이라고 불렀습니다. 동시대 사람들은 그의 뛰어난 음악적 능력을 반복해서 언급했습니다. 그는 심지어 약간의 군사 행진곡도 작곡했습니다. Nikolai Pavlovich는 당시 관례대로 실내악 콘서트에서 그의 음악적 업적을 보여주었습니다. 콘서트는 겨울 궁전에서 열렸으며 원칙적으로 추가 인원이 없었습니다.

차르는 정기적으로 음악 수업에 시간을 할애할 시간이나 신체적 능력이 없었기 때문에 "God Save the Tsar"라는 찬송가의 저자인 AF Lvov에게 공연 전날 리허설을 위해 오도록 강요했습니다. 특히 Tsar Nikolai Pavlovich AF Lvov의 경우 코넷 피스톤으로 게임을 구성했습니다. 소설에는 A. Tolstoy "Gloomy Morning", A. Chekhov "Sakhalin Island", M. Gorky "Spectators"와 같은 코넷 피스톤에 대한 언급이 자주 있습니다.

그들은 당신의 이야기에 대해 잘 알고 있습니다. Kornet обладает большой технической подвижностьу и ярким, выразительным звучанием. Такому инструменту в первуу очередь даут «нарисовать» перед слушателями мелодиу произведения, композиторы доверяли корнету с 다른 파티.

트럼펫은 군주의 궁정과 전쟁에서 귀한 손님이었습니다. 코넷의 기원은 사냥꾼과 우체부가 신호를 보내는 뿔로 거슬러 올라갑니다. 감정가와 전문가들 사이에는 코넷이 거장처럼 들리는 트럼펫이 아니라 작고 부드러운 호른이라는 의견이 있습니다.

제가 이야기하고 싶은 악기가 하나 더 있습니다. 바로 에코 코넷입니다. 빅토리아 여왕 통치 기간 동안 영국과 미국에서 인기를 얻었습니다. 그 특이한 특징은 종이 하나가 아니라 두 개 있다는 것입니다. 연주하는 동안 다른 트럼펫으로 전환하는 코네티스트는 소리가 약해지는 듯한 착각을 불러일으켰습니다. 두 번째 밸브가 그를 도왔습니다. 이 옵션은 에코 효과를 만드는 데 유용합니다. 이 악기는 폭넓은 인기를 얻었습니다. 소리의 모든 아름다움을 드러내는 에코 코넷을위한 작품이 만들어졌습니다. 이 고대 음악은 아직도 해외의 코네티스트들이 희귀한 악기(예: "Alpine Echo")로 연주하고 있습니다. 이 에코 코넷은 제한된 수량으로 제조되었으며 주요 공급업체는 Booseys & Hawkes입니다. 현재 인도에서도 비슷한 악기가 만들어지지만 잘 만들어지지 않기 때문에 에코 코넷을 선택할 때 숙련된 연주자들은 오래된 사본을 선호합니다.

코넷은 트럼펫과 유사하지만 튜브가 더 짧고 넓으며 밸브가 아닌 피스톤이 있습니다. 코넷의 몸체는 넓은 홈이 있는 원뿔 모양의 파이프입니다. 파이프 바닥에는 소리를 내는 마우스피스가 있습니다. 코넷-피스톤에서 피스톤 메커니즘은 버튼으로 구성됩니다. 건반은 구조 상단의 마우스피스와 같은 높이에 있습니다. 이 악기는 트럼펫과 매우 유사하지만 차이점이 있습니다.

코넷 피스톤의 확실한 장점은 크기가 0.5미터가 조금 넘는다는 것입니다. 길이가 짧아서 사용하기 매우 편리합니다.

일반적으로 인정되는 분류에서 코넷-피스톤은 비행기로 분류됩니다. 즉, 그 안의 소리는 진동하는 기단에 의해 생성됩니다. 음악가가 공기를 불면 공기가 몸 중앙에 축적되어 진동 운동을 시작합니다. 코넷의 독특한 소리는 바로 여기에서 비롯됩니다. 동시에 이 작은 관악기의 음역은 넓고 풍부합니다. 그는 최대 3옥타브까지 연주할 수 있어 클래식인 표준 프로그램을 연주할 수 있을 뿐만 아니라 즉흥 연주를 통해 멜로디를 풍부하게 만들 수도 있습니다. 코넷은 중간음 악기이다. 트럼펫의 소리는 무겁고 경직되어 있었지만 코넷의 통은 회전이 더 많았고 소리가 더 부드러워졌습니다.

코넷-피스톤의 벨벳 같은 음색은 첫 번째 옥타브에서만 들립니다. 낮은 음역에서는 고통스럽고 교활해집니다. 두 번째 옥타브로 이동하면 소리가 더 날카롭고 거만하며 경쾌한 소리로 변경됩니다. 감정적으로 충만한 코넷 소리는 Hector Berlioz, Pyotr Ilyich Tchaikovsky 및 Georges Bizet의 작품에서 아름답게 사용되었습니다.

Cornet-a-piston은 재즈 연주자들에게도 사랑을 받았으며 그것 없이는 단 하나의 재즈 밴드도 할 수 없었습니다. 코넷을 사랑하는 유명한 재즈 애호가로는 루이 다니엘 암스트롱(Louis Daniel Armstrong)과 조셉 "킹" 올리버(Joseph "King" Oliver)가 있습니다.

В прошлом веке были улучшены конструкции труб 및 трубачи усовершенствовали свое профессиональные навыки, что удано ликвидир овало проблему отсутствия скорости 및 некрасочного звучания. этого корнет-а-пистоны совсем исчезли из оркестров. В наши дни оркестровые 파티, написанные для корнетов, исполнявыт на трубах, хотя иногда можно услышать и первоначальное зв 당신.