온음 |

그리스어 dia - through, along 및 tonos - 톤(전체 톤), 문자 - 톤을 따라

모든 소리를 완전 1도 단위로 배열할 수 있는 1음 시스템. 예를 들어, 다른 그리스어에서 간격의 순서가 그렇습니다. 온음 테트라코드: e1 – d1 – c1 – h(두 개의 온음과 한 개의 반음), 반음계 간격의 순서와 대조됩니다. 테트라코드 e1 – desXNUMX – c XNUMX – h(온음 없음). 온음계는 XNUMX도 체인 내에서 얻을 수 있는 음정 및 코드입니다(예: C-dur 키에 나와 있음).

(때때로 순수 XNUMX도 또는 순수 XNUMX도의 변형인 삼중음은 온음계가 아니라 반음계 간격으로 간주됩니다).

같은 종류의 구간 수와 순수 D에서 이 구간을 형성하는 XNUMX단계(Q) 수 사이에는 엄밀한 관계가 있습니다. 주어진 구간이 시스템에서 몇 번 발생하는지 나타내는 숫자는 그 차이와 같습니다. 시스템의 총 소리 수와 다섯 번째 단계 수 사이:

시간. 프리마, H. 옥타브(0Q)는 7번(7-0), h. 다섯째, 아. 쿼트(1Q)는 6회 발생(7-1), b. 두 번째, 엠. 일곱 번째(2Q)는 5회 발생(7-2), b. 여섯째, 엠. 세 번째(3Q)는 4회 발생(7-3), b. 세 번째, 엠. 여섯 번째(4Q)는 3번(7-4), b. 일곱째, 엠. 초(5Q)는 2회(7-5) 발생하고, 트리톤(6Q)은 1회(7-6) 발생합니다.

음정은 반음계적으로 변경된 단계에 의해 형성되는 경우 온음계로 간주됩니다(예: as-b는 온음계 온음으로, 문맥과 키 모두에서, 예를 들어 C-dur에서). 화음에도 동일하게 적용됩니다(예: C-dur의 ges-b-des는 온음이 아닌 음계의 온음 화음입니다). 따라서 GL Catoire는 반음계를 구별합니다. 본질적으로(예: d-fis-as-c) 및 반음계. 위치별(예: C-dur의 des-f-as). 많은 고대 그리스 모드는 온음계뿐 아니라 중세 모드 및 현재 널리 퍼져 있는 Ionian(자연 장조) 및 Aeolian(자연 단조) 모드를 비롯한 기타 자연 모드입니다.

넓은 의미에서 소위. 조건부 온음 모드, 가변 온음 모드, 시스템 및 스케일(모드 참조). 이러한 모드 중 일부에서는 톤 및 반음과 함께 배율도 입력됩니다. 초.

Anhemitonic pentatonic (Catoire의 용어에 따르면 "protodiatonic") 및 중세. hexachords는 불완전한 온음계로 해석될 수 있습니다. 시스템.

때때로 12음(12단계) 시스템을 온음계라고 하며 각 단계는 독립적으로 처리됩니다. 동시에 기본 세트인 D.:D.의 개념에 다른 의미를 담았습니다. 단계 (AS Ogolevets, MM Skorik).

다른 그리스어로. D. 음악은 XNUMX개의 작은 초를 연속으로 사용하는 색도와 함께 XNUMX가지 모달 무드("속") 중 하나입니다. 두 번째, 그리고 반음보다 작은 음정의 세부적인 음조. 이 그리스어에서 음악은 다른 고대 모노포닉 문화, 특히 근동과 지중해의 문화와 유사합니다.

D.의 다양한 형태는 서유럽의 기초를 형성합니다. 그리고 러시아 민요 예술과 교수. 유럽 ​​음악(그레고리오 성가), 특히 다성음악이 지배적인 음악 유형으로 승인된 후. 프레젠테이션. 음성의 조화 통일은 주로 가장 단순한 자음(XNUMX도 및 XNUMX도)의 연결 작용을 통해 수행되며 음성의 XNUMX분의 XNUMX 조정은 온음계의 표현에 기여합니다. 처지.

Guido d'Arezzo(Solmization 참조) 이후 널리 퍼진 헥사코드 체계는 일반 온음계의 틀 내에서 고정되었습니다. 시스템 모드 가변성(특히 교대

-몰레와

-듀럼, 즉 b 및 h). 유사한 모달 변동성도 러시아어의 특징입니다. 교회 음악(아래의 h 및 위의 b, 위의 예에서 "일상 규모" 참조). 이와 관련하여 dec로 음성을 표기하는 관행이 있습니다. 주요 문자, 예. 위쪽 음성에는 기호가 없고 아래쪽에는 평평한 기호가 있습니다.

G. 드 마초. Ballad 1. Ci comencent les balades ou il ha chant, 마디 1-3.

"하모닉. 음조" - 장조와 단조(17세기 이후), func에 기반한 새로운 유형의 악기. 가장 강력한 XNUMX번째 관계로 상호 연결된 강장제, 도미넌트 및 서브도미넌트의 세 가지 주요 XNUMX화음 시스템. func를 기반으로 모드의 중앙 집중화를 제한합니다. 하모니는 새로운 화음 하모닉의 형성으로 이어집니다. 모드의 톤 연결(예: C-dur에서 톤 d는 도미넌트 g의 메인 톤을 통해 토닉의 프리마와 연결되고, 톤 e - 토닉 트라이어드에 속하는, f - 메인 톤으로 (이론적으로 JF Rameau에 의해 입증된) 화음의 시퀀스로 실현됩니다. 비 온음 요소와 반음계는 다른 온음 악기의 변경, 혼합에 의해 멜로디와 화음-화음 모두 D.를 기반으로 형성됩니다. 연속 및 동시성(다중음성) 요소.

19에서 - 구걸. 한편 20세기에는 옛 D.가 부활하고 D. Nar. 창고 및 그 근처 (F. Chopin, F. Liszt, E. Grieg, K. Debussy, 특히 러시아 작곡가 - MI Glinka, MA Balakirev, NA Rimsky-Korsakov, MP Mussorgsky 등).

반면에 높이 구조의 기초가 되는 색도로의 전환이 있습니다. 이 과정의 시작은 R. Wagner의 "Tristan"에 의해 시작되었습니다. 완전히 반음계 복수형으로 전환되었습니다. 20세기의 작곡가들, 특히 새로운 비엔나 학교의 대표자들.

AK 랴도프. XNUMX개의 러시아 민요. III. 졸라매는 끈.

20세기 음악에서는 다양한 유형의 D.가 사용됩니다. D. nar. 창고, 클래식에 가깝습니다. 메이저와 마이너; D. 분해 중 수정, polylady, polydiatonic. 조합(IF Stravinsky, SV Rachmaninov, SS Prokofiev, DD Shostakovich, B. Bartok). 종종 D.는 기초로서만 남아 있거나, 다소 가려지거나(SS Prokofiev, DD Shostakovich, P. Hindemith), 비 온음계의 필수 요소로 나타납니다. 구조(온음계는 괄호로 표시됨):

SS 프로코피예프. "수도원에서의 약혼"( "Duenna"). 2번째 사진, 끝.

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유. H. 콜로포프