앙리 소게 |

헨리 소게

실명과 성 – Henri Pierre Poupard (Henri-Pierre Poupard Poupard)

프랑스 작곡가. 프랑스 미술 아카데미 회원(1975). 그는 J. Cantelube와 C. Keklen에게서 작곡을 공부했습니다. 젊었을 때 그는 보르도 근처의 시골 성당에서 오르가니스트였습니다. 1921년 그의 작품에 관심을 갖게 된 D. Milhaud의 초청으로 그는 파리로 이주했다. 20대 초반부터. Soge는 1922 년부터 E. Satie가 이끄는 "Arkey 학교"의 회원이었던 "Six"구성원과 긴밀한 창의적이고 우호적 인 관계를 유지했습니다. Sauge에 따르면, 그의 작품의 발전은 C. Debussy(1961년 Sauge는 혼성 합창단 아카펠라와 테너를 위해 칸타타 발레 "Further than day and night"을 그에게 헌정함)의 작품과 F의 작품에 큰 영향을 받았다고 합니다. .Poulenc 및 A.Honegger. 그럼에도 불구하고 Soge의 첫 작곡에는 개별 기능이 없습니다. 그들은 프랑스 민요에 가까운 표현적인 멜로디, 리드미컬 한 선명도로 구별됩니다. 그의 작곡 중 일부는 연속 기술을 사용하여 작성되었습니다. 구체적인 음악 분야에서 실험했습니다.

Sauguet는 20세기의 저명한 프랑스 작곡가 중 한 명으로 다양한 장르의 작곡을 작곡한 작가입니다. 작곡가의 창의적인 이미지는 그의 미적 관심과 취향이 프랑스 민족 전통과 강하게 연결되어 있고, 예술적 문제를 해결하는 데 학문적 편견이 없으며, 그의 진술에 깊은 진정성이 있는 것이 특징입니다. 1924년 소게는 자신의 대본인 대령의 술탄(The Sultan of the Colonel)이라는 단막의 버프 오페라로 서둘러 연극 작곡가로 데뷔했습니다. 1936년에 그는 1927년 초에 시작된 오페라 The Convent of Parma 작업을 완료했습니다. SP Diaghilev의 Ballets Russes 극단을 위해 Sauge는 발레 The Cat(Aesop과 La Fontaine의 작품을 기반으로 하며 1927년에 상연됨)을 썼습니다. Monte Carlo에서; 안무가 J. Balanchine) 작곡가에게 큰 성공을 거두었습니다 (2 년도 채 안되어 약 100 회 공연, 발레는 여전히 Sauge의 최고의 작품 중 하나로 간주됨). 1945년, 그의 가장 인기 있는 뮤지컬 무대 작품 중 하나인 Sauguet의 발레 The Fair Comedians(E. Satie에게 헌정)의 시사회가 파리에서 열렸습니다. 다수의 교향곡 작품의 저자. 그의 Allegorical Symphony (심포니 오케스트라, 소프라노, 혼성 및 어린이 합창단을위한 서정적 목회 정신으로)는 1951 년 보르도에서 다채로운 안무 공연으로 상연되었습니다. 1945년에 그는 전쟁 희생자들을 추모하는 "구원 교향곡"을 작곡했습니다(1948년 연주). Sauge는 풍자 코미디 A Scandal at Clochemerle을 포함하여 많은 프랑스 영화의 실내악 및 오르간 음악을 소유하고 있습니다. 영화, 라디오, 텔레비전 음악에서 그는 모든 종류의 전기 악기를 성공적으로 사용합니다. 그는 다양한 파리 신문에서 음악 평론가로 활동했습니다. 그는 "Tout a vous", "Revue Hebdomadaire", "Kandid" 잡지 창간에 참여했습니다. 제 2 차 세계 대전 (1939-45) 동안 그는 프랑스 뮤지컬 청소년 협회의 작업에 참여했습니다. 1962와 XNUMX에서 그는 소련을 방문했습니다 (그의 작품은 모스크바에서 공연되었습니다).

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구성 :

오페라, 술탄 대령(Le Plumet du Colonel, 1924, Tp Champs-Elysées, Paris), 더블 베이스(La contrebasse, AP Chekhov의 이야기 "Roman with Double Bass", 1930에 기반), Parma Convent(La Chartreuse de Parme, 기반 Stendhal의 소설에서; 1939, Grand Opera, Paris), Caprices of Marianne (Les caprices de Marianne, 1954, Aix-en-Provence); 발레, 포함. The Cat(La Chatte, 1927, Monte Carlo), David(1928, Grand Opera, Paris, Ida Rubinstein 연출), Night(La Nuit, 1930, London, 발레 by S. Lifar), Fair comedians(Les Forains, 1945) , 파리, R. Petit의 발레), Mirages(Les Mirages, 1947, 파리), Cordelia(1952, 파리 20세기 미술 전시회), Lady with Camellias(La Dame aux camelias, 1957, 베를린) , 5층(Les Cinq etages, 1959, Basel); 낮과 밤보다 멀리(Plus loin que la nuit et le Jour, 1960)를 포함한 칸타타; 오케스트라를 위해 – Expiatory(Symphonie expiatoire, 1945), Allegorical(Allegorique, 1949; 소프라노, 혼성 합창단, 4인 어린이 합창단 포함), INR Symphony(Symphonie INR, 1955), 1971세기부터(Du Troisime Age, XNUMX)를 포함한 교향곡 ); 오케스트라와 함께하는 콘서트 — fp의 경우 3. (1933-1963), Skr을 위한 오르페우스 협주곡. (1953), 결론. 포함 멜로디. (1963; 스페인어 1964, 모스크바); 실내악 앙상블 — 플루트와 기타를 위한 6개의 쉬운 작품(1975), fp. 트리오(1946), 2현. 사중주(1941, 1948), 4대의 색소폰과 기도 오르간을 위한 모음곡(Oraisons, 1976); 피아노 조각; 웍. 모음곡 12절. 바리톤과 피아노를 위한 M. Karema. "I Know He Exists"(1973), 오르간, 로맨스, 노래 등

참조 : Schneerson G., XX 세기의 프랑스 음악, M., 1964, 1970, p. 297-305; Jourdan-Morliange H., Mes amis musiciens, P., (1955) (러시아어 번역 – Zhyrdan-Morliange Z., 내 친구는 음악가입니다, M., 1966); Francis Poulenk, 서신, 1915 – 1963, P., 1967 (러시아어 번역 – Francis Poulenc. Letters, L.-M., 1970).