Lorin Maazel(로린 마젤) |

로린 마젤

어린 시절부터 그는 미국 피츠버그에서 살았습니다. Lorin Maazel의 예술적 경력은 정말 놀랍습니다. 서른 살에 그는 이미 무제한 레퍼토리를 가진 세계적으로 유명한 지휘자이며, 서른 다섯 살에 그는 전 세계를 여행한 주요 축제에 없어서는 안 될 참가자인 유럽 최고의 오케스트라와 극장 중 하나의 책임자입니다! 그러한 조기 이륙의 또 다른 예를 언급하는 것은 거의 불가능합니다. 결국 일반적으로 지휘자가 이미 상당히 성숙한 나이에 형성되었다는 것은 부인할 수 없습니다. 이 뮤지션의 눈부신 성공 비결은 어디에 있습니까? 이 질문에 답하기 위해 먼저 그의 전기를 살펴보겠습니다.

Maazel은 프랑스에서 태어났습니다. 그의 혈관에는 네덜란드인의 피가 흐르고, 지휘자 자신이 주장하듯이 인도인의 피도 흐르고 있습니다. 아마도 그의 혈관에는 음악도 흐른다고 해도 과언이 아닐 것입니다. 어쨌든 어린 시절부터 그의 능력은 놀라웠습니다.

가족이 뉴욕으로 이사했을 때, 1949살 소년 Maazel은 세계 박람회 기간 동안 유명한 뉴욕 필하모닉 오케스트라를 상당히 전문적으로 지휘했습니다! 그러나 그는 반 교육을 받은 신동으로 남을 생각은 하지 않았다. 집중적인 바이올린 공부는 곧 그에게 콘서트를 열 기회를 주었고 심지어 XNUMX세의 나이에 자신의 XNUMX중주단을 찾았습니다. 실내악 제작은 섬세한 취향을 형성하고 시야를 넓혀줍니다. 그러나 Maazel은 거장의 경력에도 매력을 느끼지 않습니다. 그는 Pittsburgh Symphony Orchestra의 바이올리니스트가 되었고 XNUMX년에는 지휘자가 되었습니다.

그래서 스무 살이 되었을 때 마젤은 이미 오케스트라 연주 경험과 문학 지식, 그리고 자신만의 음악적 애착을 가지고 있었다. 그러나 우리는 그가 대학의 수학과 철학과를 졸업하는 과정에서 그것을 잊어서는 안됩니다! 아마도 이것은 지휘자의 창의적인 이미지에 영향을 미쳤을 것입니다. 그의 불타고 저항 할 수없는 기질은 해석의 철학적 지혜와 개념의 수학적 조화와 결합됩니다.

XNUMX 년대에 Maazel의 예술 활동이 시작되어 중단없이 강렬 해졌습니다. 처음에 그는 미국 전역을 여행한 다음 잘츠부르크, 바이로이트 등 가장 큰 축제에 참여하기 위해 점점 더 자주 유럽에 오기 시작했습니다. 곧, 음악가의 재능의 초기 발전에 대한 놀라움은 인정으로 바뀌었습니다. 그는 유럽 최고의 오케스트라와 극장인 비엔나 심포니, 라 스칼라를 지휘하도록 지속적으로 초청받았습니다.

1963년 마젤은 모스크바로 왔다. 젊고 잘 알려지지 않은 지휘자의 첫 번째 콘서트가 반쯤 비어있는 홀에서 열렸습니다. 다음 네 번의 콘서트 티켓은 순식간에 매진되었습니다. 슈베르트의 미완성 교향곡, 말러의 교향곡 XNUMX번, 스크리아빈의 환희의 시, 프로코피예프의 로미오와 줄리엣과 같은 명작에서 드러난 지휘자의 영감을 주는 예술, 다양한 스타일과 시대의 음악을 연주할 때 그의 보기 드문 변신 능력은 청중을 사로잡았다. K. Kondrashin은“요점은 지휘자의 움직임의 아름다움이 아니라 Maazel의“전기 화”덕분에 그를 지켜 보는 청취자도 창작 과정에 포함되어 적극적으로 세상에 진출한다는 사실입니다. 연주되는 음악의 이미지.” 모스크바 비평가들은 "오케스트라와 지휘자의 완전한 통합", "작가의 의도에 대한 지휘자의 이해의 깊이", "감정의 힘과 풍부함, 사고의 교향곡으로 그의 연주의 포화"를 언급했습니다. Sovetskaya Kultura 신문은“그의 음악적 영성과 희귀 한 예술적 매력으로 매혹되어 지휘자의 전체 모습에 저항 할 수없는 영향을 미칩니다. "Lorin Maazel의 손보다 더 표현력이 풍부한 것을 찾기는 어렵습니다. 이것은 사운드의 비정상적으로 정확한 그래픽 구현 또는 아직 사운드 음악입니다. ". Maazel의 후속 소련 투어는 우리나라에서 그의 인지도를 더욱 강화했습니다.

소련에 도착한 직후 Maazel은 생애 처음으로 주요 음악 그룹을 이끌었습니다. 그는 서베를린 시립 오페라와 서베를린 라디오 심포니 오케스트라의 예술 감독이 되었습니다. 그러나 집중적 인 작업으로 인해 그는 계속해서 많은 여행을하고 수많은 축제에 참여하며 기록을 남깁니다. 그래서 최근 몇 년 동안 그는 비엔나 심포니 오케스트라와 함께 차이코프스키의 모든 교향곡, JS 바흐의 많은 작품(B단조 미사, 브란덴부르크 협주곡, 모음곡), 베토벤, 브람스, 멘델스존, 슈베르트, 시벨리우스의 교향곡을 녹음했습니다. , Rimsky-Korsakov의 스페인 카프리치오, Respighi의 로마의 소나무, R. Strauss의 교향시 대부분, Mussorgsky, Ravel, Debussy, Stravinsky, Britten, Prokofiev… 성공하지 못한 Maazel은 오페라 하우스의 감독으로도 활동했습니다. 로마에서 그는 차이코프스키의 오페라 Eugene Onegin을 상연했으며 지휘도 했습니다.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969