2016년 뮤지컬 기념일

매년 음악계에서 우리에게 많은 이벤트를 제공합니다. 유명한 작곡가와 연주자의 이름, 유명한 시사회를 기억합니다. 2016년도 예외는 아니었습니다.

볼프강 아마데우스 모차르트 – 260년!

공교롭게도 올해 우리는 기억에 남을 두 가지 날짜를 기념합니다. 2월 27일 – 탄생 260주년, 5월 225일 – 흉내낼 수 없는 볼프강 아마데우스 모차르트의 사망 XNUMX주년. 고전적 완벽함과 대담한 실험의 조합은 아마 어떤 고전에서도 찾아볼 수 없을 것입니다. 타고난 천재성은 비옥한 땅에 떨어졌다. 훌륭한 음악가이자 민감한 교사 인 Leopold Mozart의 가족에서 태어나지 않았다면 마에스트로의 운명이 어떻게 발전했을지는 알려지지 않았습니다. 그는 재능있는 아이가 뛰어난 작곡가이자 거장 연주자가되도록 모든 것을했습니다.

흥미롭게도 Mozart는 오스트리아의 현대 국가의 저자입니다. 그의 음악은 작곡가가 죽기 19일 전에 쓴 작품 “프리메이슨 칸타타”에서 가져왔다. 이 단어는 시인 Paula von Preradovich가 경쟁적으로 XNUMX 세기에 썼습니다.

2016년은 오페라 '폰투스의 왕 미트리다테스'가 초연된 지 245년이 되는 해로 대중의 뜨거운 호응을 얻었다는 점은 주목할 만하다. 그리고 1 년 후인 5 년에 연극 "피가로의 결혼"의 시사회가 열렸으며 멜로디는 즉시 인용되어 거리 음악가, 선술집, 귀족의 집에서 연주되었습니다.

이 뛰어난 음악가에 대한 많은 전설이 있습니다. 일부는 실제로 일어났고 다른 역사가들은 허구로 간주합니다. 그러나 그의 이름은 창의성과 마찬가지로 끊임없는 관심을 가지고 있으며 아무도 무관심하지 않습니다.

러시아의 두 천재 - 프로코피예프와 쇼스타코비치

2016년에 음악계는 2세기 러시아 음악의 두 주요 인물인 S. Prokofiev의 125주년과 D. Shostakovich의 110주년을 기념합니다. 이들은 두 가지 동일하지만 성격과 창의성면에서 완전히 다른 사람입니다. 그들의 삶과 유산은 여러 세대의 미술사가들에 의해 연구되었으며 항상 관심을 불러일으킵니다.

그들은 오케스트레이션과 관련하여 고전적 유산에 대한 견해를 포함하여 모든 면에서 정반대였습니다. 그들은 서로에게 냉정했다. 두 작곡가 모두 상트 페테르부르크 음악원에서 교육을 받았음에도 불구하고 Prokofiev의 작품에서 분명히 볼 수있는 Rimsky-Korsakov 학교의 영향은 Shostakovich에서 거의 감지 할 수 없습니다.

그들은 서로를 무자비하게 비난했고, 취향의 부족을 비난하고, 음악적 재료를 차용하고, 깊은 의미보다 외부 효과가 만연해 있습니다. 그러나 그들은 다양성과 폭을 구현하여 러시아 문화의 전체 시대를 이끌면서 한 줄에 서있었습니다.

피아니스트 블라디미르 소프로니츠키 115세!

2016년, 우리는 뛰어난 피아니스트 블라디미르 소프로니츠키의 탄생 115주년과 사망 55주년을 기념하는 또 다른 두 번의 기념일을 맞이합니다. 그의 창의적인 길은 다른 공연자들만큼 빛나지 않았고 운명의 급격한 전환도 없었습니다. 그러나 그의 전기를 공부하면 풍부한 콘서트에 놀랐습니다.

그는 과학자, 시인, 음악가 및 예술가가 있는 지적인 가정에서 태어났습니다. 그는 바르샤바에서 초등 음악 교육을 받았습니다. 1914년 가족과 함께 상트페테르부르크로 돌아온 후 그는 음악원에서 공부를 계속했습니다. 완료 후 Sofronitsky의 이름은 콘서트 포스터에서 점점 더 자주 깜박입니다. 피아니스트가 대회에 참가한 적이 없으며 자신이 다른 연주자와의 대회를 좋아하지 않는다고 인정한 것은 흥미 롭습니다.

그의 게임은 Svyatoslav Richter의 인정을 받았습니다. 그는 첫 만남에서 형제애 한 잔을 마신 후 전통에 따라 Sofronitsky God이라고 불렀습니다. 그리고 Scriabin과 Chopin의 작품에 대한 그의 뛰어난 해석은 여전히 ​​음악 애호가들의 감탄을 불러일으킵니다.

Galina Vishnevskaya는 90 세입니다!

25 월 90 일, 웅장한 소프라노 Galina Vishnevskaya의 소유자 인 유명한 오페라 가수가 16 세가되었을 것입니다. 그녀의 삶은 쉽지 않았습니다. 그녀는 어린 시절을 모두 Kronstadt에서 보냈고 Leningrad 봉쇄에서 살아 남았습니다. XNUMX 세에 공군에서 복무하면서 전투기 콘서트에 참여했습니다.

1952 년에 그녀는 볼쇼이 극장의 연습생 그룹에 심각한 경쟁 선택을 통과했으며 곧 최고의 솔리스트 중 한 명이되었습니다. 극단의 일원이자 솔로 연주자로서 Vishnevskaya는 콘서트로 전 세계 절반을 여행했습니다. 라디오에서 가수의 공연을 듣고 중병 Akhmatova는 "노래 듣기"라는 구절을 그녀에게 바쳤습니다.

Galina Vishnevskaya의 삶의 전환점은 미래의 남편 Mstislav Rostropovich와의 친분이었습니다. 부부가 그들의 dacha에서 Solzhenitsyn에게 피난처를 제공하고 공개적으로 그를 지원 한 후 소련 당국은 그들의 창작 활동을 제한하고 언론에서 Vishnevskaya와 Rostropovich의 이름을 언급하는 것을 금지했습니다. 그 부부는 강제로 나라를 떠났습니다. 1990년에 가수와 그녀의 남편은 시민권과 모든 예복을 되찾았습니다.

거의 알려지지 않은 위대한 자선가 Mitrofan Belyaev

22월 189일은 러시아 음악가를 지원하는 데 평생을 바친 자선가 미트로판 벨랴예프의 탄생 1880주년이 되는 날입니다. 유럽 ​​음악 만이 사회의 "최고"로 인정되었지만 Belyaev는 그의 사업에서받은 대부분의 자금을 아직 거의 알려지지 않은 젊고 거의 알려지지 않은 러시아 작곡가를 지원하고 그들의 작품 출판 비용을 지불했습니다. 산업가는 XNUMX년 파리에서 열린 세계 박람회에서 러시아 음악의 두 콘서트를 현대적으로 표현하기 위해 후원했는데, 이는 유럽에서 러시아 음악을 처음 접한 사람이었습니다.

후원자 덕분에 Belyaevsky Circle이 조직되었습니다. 여기에 포함된 작곡가들은 부분적으로 Mighty Handful의 전통을 이어갔습니다.

운명적인 초연 - 오페라 "이반 수산인"

2016년 180년이 되는 MI Glinka의 Life for the Tsar의 첫 번째 러시아 국립 오페라 초연인 러시아 문화에서 중요한 사건을 무시하는 것은 불가능합니다. 존재하는 동안 공연은 몇 가지 변화를 겪었습니다. 처음에 저자는 자손에게 "Ivan Susanin"이라는 이름을 부여했습니다. 그러나 초연 직전에 Glinka는 주권자의 최대 허가를 받아 이름을 변경했습니다.

오페라의 텍스트는 여러 측면에서 친 군주제였으며 소련 극장에서 상연하기 위해 시인 Sergei Gorodetsky는 대본을 변경하여 민속 애국적으로 만들었습니다. 마지막 코러스 "Glory"에서 한때 "Soviet system"이라는 단어도 들렸고 나중에 "Russian people"로 대체되었습니다. 오랫동안 Fyodor Chaliapin은 Susanin의 영구 연기자였습니다.

드미트리 쇼스타코비치 – 영화 "개파리"의 로맨스

저자 – 빅토리아 데니소바