폴 바두라-스코다 |

폴 바두라-스코다

솔리스트, 앙상블 연주자, 지휘자, 교사, 연구원, 작가 등 다재다능한 음악가인 그는 오스트리아 피아니스트 학교의 전후 세대를 대표하는 대표자 중 한 명입니다. 사실 그를 무조건 오스트리아 학교로 분류하는 것은 완전히 정확하지 않을 것입니다. 결국 Badura-Skoda는 Viola Tern 교수의 피아노 수업에서 비엔나 음악원을 졸업 한 후 지휘 수업에서 공부했습니다. 그의 주요 교사로 간주되는 Edwin Fischer의지도. 그러나 여전히 Fischer의 낭만적 인 영성은 Badur-Skoda의 공연 모습에 그다지 강하지 않은 각인을 남겼습니다. 또한 그는 그가 거주하고 작업하는 비엔나와 밀접하게 연관되어 있으며, 비엔나는 그에게 피아니스트 레퍼토리와 일반적으로 청각적 경험이라고 불리는 것을 제공했습니다.

피아니스트의 콘서트 활동은 50년대에 시작되었다. 아주 빨리 그는 비엔나 고전의 훌륭한 감정가이자 미묘한 해석가로 자리 매김했습니다. 여러 국제 대회에서의 성공적인 공연은 그의 명성을 강화하고 많은 축제의 무대 인 그를 위해 콘서트 홀의 문을 열었습니다. 비평가들은 곧 그를 훌륭한 스타일리스트, 진지한 예술적 의도, 흠잡을 데 없는 취향, 문자에 대한 충실함, 저자 텍스트의 정신으로 인정했고 마침내 그의 게임의 용이함과 자유로움에 경의를 표했습니다. 그러나 동시에 젊은 예술가의 약점은 눈에 띄지 않았습니다. 문구의 넓은 호흡 부족, 일부 "학습", 과도한 부드러움, pedantry입니다. I. Kaiser는 1965년에 "그는 여전히 소리가 아닌 건반으로 연주합니다."라고 말했습니다.

예술가의 창의적인 성장을 목격한 사람들은 소비에트 청취자들이었습니다. 1968/69 시즌부터 Badura-Skoda는 정기적으로 소련을 순회했습니다. 그는 뉘앙스의 미묘함, 문체 감각, 강한 기교로 즉시 관심을 끌었습니다. 동시에 쇼팽에 대한 그의 해석은 너무 자유롭고 때로는 음악 자체에 의해 정당화되지 않는 것처럼 보였습니다. 나중에 1973년에 피아니스트 A. Ioheles는 자신의 리뷰에서 Badura-Skoda가 "무엇보다도 그의 고향인 비엔나 고전에 초점을 맞춘 뚜렷한 개성을 가진 성숙한 예술가로 성장했다"고 언급했습니다. 실제로 처음 두 번의 방문 동안에도 Badur-Skoda의 광범위한 레퍼토리 중에서 Haydn (C 장조)과 Mozart (F 장조)의 소나타가 가장 많이 기억되었으며 이제 Schubert Sonata in C 단조가 가장 큰 성공을 거두었습니다. , 피아니스트는 "강한 의지의 베토벤 시작"을 음영 처리했습니다.

피아니스트는 또한 모스크바 음악원 그레이트 홀에서 공연한 David Oistrakh와 함께 앙상블에서 좋은 인상을 남겼습니다. 그러나 물론 평범한 반주자의 수준을 넘어서는 피아니스트는 모차르트 소나타 해석의 깊이, 예술적 중요성 및 규모에서 위대한 바이올리니스트보다 열등했습니다.

오늘날 Badur-Skoda의 얼굴에는 제한된 기능이지만 상당히 넓은 범위의 아티스트가 있습니다. 가장 풍부한 경험과 백과 사전 지식, 마지막으로 문체 감각은 그가 가장 다양한 음악 계층을 마스터하는 데 도움이 됩니다. 그는 말한다; “저는 배우처럼 레퍼토리에 접근하고 좋은 통역사가 제 역할에 접근합니다. 그는 자신이 아닌 영웅을 연기해야 ​​하며 동일한 진정성을 가진 다른 캐릭터를 제시해야 합니다. 그리고 나는 대부분의 경우 예술가가 성공한다고 말해야 합니다. 1951년 그의 경력 초기에도 Badura-Skoda는 Rimsky-Korsakov와 Scriabin의 협주곡을 레코드로 녹음했으며 이제 기꺼이 Chopin, Debussy, Ravel, Hindemith, Bartok, Frank Martin(후자는 후자)의 음악을 연주합니다. 피아노와 관현악을 위한 그의 두 번째 협주곡을 그에게 바쳤다). 그리고 비엔나의 고전과 로맨스는 하이든과 모차르트에서 베토벤과 슈베르트를 거쳐 슈만과 브람스에 이르기까지 여전히 그의 창조적 관심의 중심에 있습니다. 오스트리아와 해외에서 그가 만든 베토벤 소나타 녹음은 매우 성공적이었고 미국에서는 RCA 회사의 주문으로 녹음 된 Badur-Skoda가 연주 한 Schubert Sonatas의 Complete Collection 앨범이 높은 평가를 받았습니다. 모차르트의 해석은 여전히 ​​선의 명료함, 질감의 투명성, 양각된 성부 진행에 대한 열망이 특징입니다. Badura-Skoda는 대부분의 모차르트 솔로 작곡뿐만 아니라 많은 앙상블도 연주합니다. Jörg Demus는 수년 동안 그의 변함없는 파트너였습니다. 두 대의 피아노와 네 대의 레코드를 위한 모차르트의 모든 작곡을 녹음했습니다. 그러나 그들의 협업은 모차르트에 국한되지 않습니다. 1970년, 베토벤 탄생 200주년을 기념했을 때, 친구들은 가장 흥미로운 논평과 함께 오스트리아 텔레비전에서 베토벤 소나타를 방송했습니다. Badura-Skoda는 Mozart와 Beethoven의 음악을 해석하는 문제에 대해 두 권의 책을 썼는데, 그중 하나는 아내와 공동으로, 다른 하나는 Jörg Demus와 함께 썼습니다. 또한 그는 비엔나 클래식과 초기 음악, 모차르트 협주곡 에디션, 슈베르트의 많은 작품(판타지 "방랑자" 포함), 슈만의 "청소년을 위한 앨범"에 대한 수많은 기사와 연구를 저술했습니다. 1971년 모스크바에 있는 동안 그는 음악원에서 고음악 해석 문제에 대해 의미 있는 강의를 했다. 비엔나 고전의 감정가이자 연주자로서의 Badur-Skoda의 명성은 이제 매우 높습니다. 그는 오스트리아의 고등 교육 기관뿐만 아니라 미국, 프랑스, 이탈리아, 체코슬로바키아 및 기타 국가.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990