RIMSKY – KORSAKOV: 세 가지 요소의 음악 – 바다, 우주, 동화

     림스키코르사코프의 음악을 들어보세요. 당신은 당신이 어떻게 이동하게 될지 눈치 채지 못할 것입니다  FAIRY TALES, 마술, 판타지의 세계로. "크리스마스 전날 밤", "황금 수평아리", "눈 처녀"... "음악계의 위대한 이야기꾼" 림스키코르사코프의 이 작품들과 다른 많은 작품들은 동화 같은 삶과 선함에 대한 어린이의 꿈으로 스며듭니다. 그리고 정의. 서사시, 전설, 신화의 영웅들이 음악의 왕국에서 여러분의 꿈의 세계로 찾아옵니다. 새로운 화음이 나올 때마다 동화의 경계는 점점 더 넓어집니다. 그리고 이제 당신은 더 이상 음악실에 있지 않습니다. 벽은 허물어졌고 당신은  -  와의 전투 참가자  마법사 그리고 악과의 동화 같은 전투가 어떻게 끝날지는 오직 당신의 용기에 달려 있습니다!

     좋은 승리. 작곡가는 이것을 꿈꿨습니다. 그는 지구상의 모든 사람, 모든 인류가 위대한 코스모스의 순수하고 악덕 없는 창조물로 변하기를 원했습니다. Rimsky-Korsakov는 인간이 "보는 법을 배우면"  별들에게'를 외치면 사람들의 세상은 더 좋아지고, 더 완벽해지고, 더 친절해질 것입니다. 그는 거대한 교향곡에서 '작은' 음표의 조화로운 소리가 아름다운 음악을 만들어 내는 것처럼 조만간 인간과 무한한 우주의 조화가 도래할 것이라고 꿈꿨습니다. 작곡가는 세상에 거짓 악보나 나쁜 사람은 없을 것이라고 꿈꿨다. 

        위대한 음악가의 음악에서 들리는 또 다른 요소는 바다의 멜로디, 수중 왕국의 리듬입니다. 포세이돈의 마법의 세계는 영원히 당신을 매혹시키고 매료시킬 것입니다. 그러나 당신의 귀를 사로잡는 것은 교활하고 신화적인 사이렌의 노래가 아닙니다. 림스키코르사코프가 오페라 "사드코", "차르 살탄 이야기", 모음곡 "세헤라자데"에서 찬미한 바다 공간의 아름답고 순수한 음악에 매료될 것입니다.

     Rimsky-Korsakov의 작품에서 동화라는 주제는 어디에서 왔으며, 그가 우주와 바다의 아이디어에 매료된 이유는 무엇입니까? 바로 이러한 요소들이 그의 작품을 이끌어가는 별이 될 운명이 된 이유는 무엇입니까? 그는 어떤 길을 통해 그의 뮤즈에게 왔습니까? 어린 시절과 청소년기에 이러한 질문에 대한 답을 찾아 보겠습니다.

     Nikolai Andreevich Rimsky – Korsakov는 6년 1844월 XNUMX일에 태어났습니다. Novgorod 지방의 작은 마을 Tikhvinsk에서. Nikolai의 가족 (그의 성은 Niki였습니다)에는 많은 사람들이있었습니다.  유명한 해군 전투 장교는 물론 고위 정부 관료들.

     Nicholas의 증조부 전사 Yakovlevich Rimsky – Korsakov (1702-1757)는 해군 복무에 헌신했습니다. 해양사관학교를 졸업한 후 발트해에서 러시아의 해상 국경을 지켰습니다.  상트페테르부르크 바다에서. 그는 중장이 되어 크론슈타트 함대를 이끌었습니다.

      할아버지  Niki, Pyotr Voinovich는 인생에서 다른 길을 선택했습니다. 그는 민간 분야에서 국가를 위해 봉사했습니다. 그는 귀족의 지도자였습니다. 그러나 이것이 그가 가족 내에서 전설적인 인물이 된 이유는 아닙니다. 그는 절박한 행동으로 유명해졌습니다. 그는 부모의 결혼 동의도받지 않고 사랑하는 사람을 납치했습니다.

       미래의 위대한 작곡가인 니콜라이는 그의 삼촌 니콜라이 페트로비치 림스키 – 코르사코프(1793-1848)의 이름을 따서 명명되었다고 합니다.  그는 중장으로 승진했습니다. 그는 세계 일주에 참여하는 것을 포함하여 여러 차례 영웅적인 바다 항해를 했습니다. 1812년 전쟁 동안 그는 스몰렌스크 근처, 보로디노 필드, 타루티노 근처에서 프랑스군과 육지에서 싸웠습니다. 많은 군상을 받았습니다. 1842년 조국에 대한 봉사를 위해 그는 표트르 대제 해군 군단(해군 연구소)의 소장으로 임명되었습니다.

       작곡가의 아버지 Andrei Petrovich (1778-1862)는 주권 서비스에서 큰 높이에 도달했습니다. Volyn 지방의 부지사가되었습니다. 그러나 어떤 이유에서인지, 아마도 짜르 권력에 반대하는 자유 사상가들에 대해 필요한 강인함을 보여주지 않았기 때문에 그는 1835년에 해고되었습니다. 매우 낮은 연금으로 복무했습니다. 이것은 Nika가 태어나기 XNUMX년 전에 일어났습니다. 아버지는 파산했습니다.

      Andrei Petrovich는 아들 양육에 진지하게 참여하지 않았습니다. 니콜라이와 아버지의 우정은 엄청난 나이 차이로 인해 방해를 받았습니다. Niki가 태어났을 때 Andrei Petrovich는 이미 60세가 넘었습니다.

     미래 작곡가 Sofya Vasilievna의 어머니는 부유한 지주 Skaryatin의 딸이었습니다.  그리고 농노 농부 여자. 엄마는 아들을 사랑했지만 Niki와 나이 차이도 매우 컸습니다(약 40세). 때때로 그들 사이의 관계에는 약간의 긴장감이있었습니다. 그 주된 이유는 아마도 연령과 관련된 문제가 아니었을 것입니다.  그녀는 우울했어요  가족의 돈이 부족합니다. 그녀는 자신의 바람과는 상관없이 아들이 성인이 되면 보수가 좋은 해군 장교라는 직업을 선택하기를 바랐습니다. 그리고 그녀는 니콜라이가 의도한 길에서 벗어날까 봐 두려워서 이 목표를 향해 니콜라이를 밀어붙였습니다.

     그래서 Nika의 가족 중에는 동료가 없었습니다. 심지어 그의 형도 니콜라이보다 22살 더 많았습니다. 그리고 그의 형제가 거친 성격으로 구별되었다는 점을 고려하면 (그들은 증조부를 기리기 위해 그를 전사라고 불렀습니다) 실제로 특별한 영적 친밀감이 없었습니다. 그러나 니카는 오빠에 대해 열정적인 태도를 가지고 있었습니다.  결국 전사는 해군 선원이라는 복잡하고 낭만적인 직업을 선택했습니다!

      어린 시절의 욕망과 생각을 오랫동안 잊은 성인의 삶은 종종 공상을 희생하면서 어린이의 실용성과 현실감을 형성하는 데 기여합니다. 이것이 그의 음악에서 동화 같은 줄거리에 대한 미래 작곡가의 갈망을 설명하지 않습니까? 그  어린 시절 거의 박탈당했던 멋진 동화 속 삶을 성인이 되어 "살아"려고 노력하셨나요?

     청년의 실용성과 공상의 보기 드문 조합은 림스키-코르사코프가 어머니에게 보낸 편지에서 들은 유명한 문구에서 볼 수 있습니다. "별을 보되 쳐다보거나 넘어지지 마십시오." 별에 대해 말하면. 니콜라이는 일찍부터 별에 관한 이야기를 읽는 데 관심을 갖게 되었고 천문학에도 관심을 가지게 되었습니다.

     바다는 별들과의 "투쟁"에서 자신의 위치를 ​​​​포기하고 싶지 않았습니다. 어른들은 아직 아주 어린 니콜라이를 미래의 사령관이자 배의 선장으로 키웠습니다. 신체 훈련에 많은 시간을 보냈습니다. 그는 체조에 익숙했고 일상생활을 엄격하게 준수했습니다. 그는 강하고 회복력이 강한 소년으로 자랐습니다. 장로들은 그가 독립적이고 열심히 일하기를 원했습니다.  우리는 망치지 않으려고 노력했습니다. 그들은 순종하고 책임지는 능력을 가르쳤습니다. 아마도 그것이 그가 (특히 나이가 들수록) 내성적이고 내성적이며 의사소통이 없고 심지어 엄격한 사람처럼 보이는 이유일 것입니다.

        그러한 힘든 스파르타 양육 덕분에 Nikolai는 점차 철의 의지와 자신에 대한 매우 엄격하고 까다로운 태도를 발전 시켰습니다.

      음악은 어떻습니까? Nika의 삶에는 아직도 그녀를 위한 자리가 남아 있나요? 음악을 공부하기 시작한 젊은 Rimsky-Korsakov는 꿈속에서 여전히 선장의 군함 다리에 서서 다음과 같이 명령했습니다. "계류선을 포기하세요!", "붐 상단 마스트에서 암초를 가져 가십시오. 지브와 스테이세일!”

    그리고 그는 1789살 때 피아노 연주를 시작했지만 음악에 ​​대한 그의 사랑은 즉시 생기지 않았고 곧 모든 것을 포괄하고 소비하게 되지도 않았습니다. 니카가 일찍부터 발견한 뛰어난 음악적 귀와 뛰어난 기억력은 음악에 유리하게 작용했습니다. 그의 어머니는 노래를 좋아하고 청력이 좋았으며 그의 아버지도 성악을 공부했습니다. Niki가 친척의 이야기를 통해 알고 있던 Nikolai의 삼촌 Pavel Petrovich (1832-XNUMX)는 들었던 음악의 어떤 복잡한 부분이라도 기억에서 재생할 수 있습니다. 그는 메모를 몰랐습니다. 그러나 그는 뛰어난 청력과 경이로운 기억력을 가졌습니다.

     Niki는 11세부터 첫 작품을 작곡하기 시작했습니다. 그는이 분야에 대한 특별한 학문적 지식을 갖추게 될 것이지만 부분적으로는 25 년이 지난 후에야 가능합니다.

     Nikolai의 직업 오리엔테이션 시간이 왔을 때 어른들이나 1856살 Nika는 어디에서 공부할지 의심하지 않았습니다. XNUMX년에 그는 해군 생도 군단(상트페테르부르크)에 배치되었습니다. 학교가 시작되었습니다. 처음에는 모든 것이 잘 진행되었습니다. 그러나 몇 년 후, 해군 학교에서 가르치는 해군 관련 건전한 학문을 배경으로 음악에 대한 그의 관심이 급격히 높아졌습니다. 공부를 마치고 자유 시간에 Nikolai는 점점 더 상트 페테르부르크 오페라 하우스를 방문하기 시작했습니다. 나는 Rossini, Donizetti, Carl von Weber (Wagner의 전임자)의 오페라를 큰 관심을 가지고 들었습니다. 나는 MI Glinka의 "Ruslan and Lyudmila", "Life for the Tsar"( "Ivan Susanin")의 작품에 매우 기뻤습니다. 나는 Giacomo Meyerbeer의 오페라 "Robert the Devil"을 좋아했습니다. 베토벤과 모차르트의 음악에 대한 관심이 커졌습니다.

    Rimsky-Korsakov의 운명에서 중요한 역할은 러시아 피아니스트이자 교사인 Fyodor Andreevich Kanille이 담당했습니다. 1859-1862년에 니콜라이는 그에게서 교훈을 얻었습니다. Fyodor Andreevich는 청년의 능력을 매우 높이 평가했습니다. 그는 나에게 작곡을 시작하라고 조언했습니다. 나는 그에게 경험 많은 작곡가 MA Balakirev와 그가 조직한 "Mighty Handful" 음악 서클의 일부였던 음악가들을 소개했습니다.

     1861-1862 년, 즉 해군 군단에서 공부 한 마지막 XNUMX 년 동안 Rimsky-Korsakov는 Balakirev의 조언에 따라 음악적 지식이 부족함에도 불구하고 첫 번째 교향곡을 쓰기 시작했습니다. 이것이 정말로 가능합니까? 적절한 준비 없이 즉시 교향곡을 연주합니까? 이것이 "Mighty Handful"창작자의 작업 스타일이었습니다. Balakirev는 작품 작업이 학생에게 너무 복잡하더라도 음악이 쓰여질 때 작곡 기술을 배우는 과정이 발생하기 때문에 유용하다고 믿었습니다. 터무니없이 어려운 과제를 설정하다…

     Rimsky-Korsakov의 생각과 운명에서 음악의 역할이 다른 모든 것을 지배하기 시작했습니다. Nikolai는 같은 생각을 가진 친구를 사귀었습니다: Mussorgsky, Stasov, Cui.

     해양학 공부 마감일이 다가오고 있었습니다. Nikolai의 경력에 ​​책임이 있다고 생각한 Nikolai의 어머니와 그의 형은 Nika의 음악에 대한 증가된 열정을 Nika의 해군 직업에 대한 위협으로 여겼습니다. 예술에 대한 열정에 대한 엄격한 반대가 시작되었습니다.

     아들을 해군 경력으로 "전환"시키려고 노력하는 엄마는 아들에게 다음과 같이 썼습니다. "음악은 게으른 소녀들의 재산이고 바쁜 남자에게는 가벼운 오락입니다." 그녀는 최후 통첩으로 이렇게 말했습니다. "나는 음악에 대한 당신의 열정이 당신의 서비스에 해를 끼치는 것을 원하지 않습니다." 사랑하는 사람의 이러한 입장으로 인해 아들과 어머니의 관계가 오랫동안 냉각되었습니다.

     그의 형은 Nika에 대해 훨씬 더 가혹한 조치를 취했습니다. 전사는 FA Canille의 음악 수업 비용 지불을 중단했습니다.  Fyodor Andreevich의 공로로 그는 Nikolai를 초대하여 무료로 그와 함께 공부했습니다.

       좋은 의도라고 믿었던 엄마와 형은 니콜라이를 발트해, 대서양, 지중해를 건너는 긴 항해를 준비하고 있던 항해용 가위선 알마즈(Almaz)의 승무원에 포함시키는 데 성공했습니다. 그래서 1862년 해군 군단을 우등으로 졸업한 직후, XNUMX세의 중함수 림스키코르사코프는 XNUMX년간의 항해를 떠났습니다.

      거의 천일 동안 그는 음악적 환경과 친구들로부터 단절된 자신을 발견했습니다. 곧 그는 "전공 상사"(무례 함, 자의성, 낮은 교육 및 낮은 행동 문화의 동의어가 된 가장 낮은 장교 순위 중 하나) 사이의이 항해로 인해 부담을 느끼기 시작했습니다. 그는 창의성과 음악 교육을 위해 이번 시간을 낭비했다고 생각했습니다. 그리고 실제로 그의 삶의 "바다"기간 동안 Nikolai는 거의 작곡하지 못했습니다. 교향곡 1871번의 두 번째 악장(안단테)만 작곡했습니다. 물론 어떤 의미에서 수영은 림스키코르사코프의 음악교육에 부정적인 영향을 미쳤다. 그는 음악 분야에서 완전한 고전 지식을 얻지 못했습니다. 그는 이것에 대해 걱정했습니다. 그리고 이미 성인이 된 XNUMX년에야 그는 음악원에서 실용적인 (이론이 아닌) 작곡, 악기 편성 및 오케스트레이션을 가르치도록 초대받았을 때 마침내 첫 번째 임무를 맡았습니다.  공부하다. 그는 음악원 교사들에게 필요한 지식을 습득할 수 있도록 도와달라고 요청했습니다.

      천일의 항해는 모든 고난과 고난에도 불구하고 그의 고향이 된 음악적 요소로부터의 고립은 여전히 ​​​​시간을 낭비하지 않았습니다. Rimsky-Korsakov는 (아마도 당시에는 깨닫지 못한 채) 귀중한 경험을 얻을 수 있었으며, 이것이 없었다면 그의 작업은 아마도 그렇게 밝아지지 않았을 것입니다.

     별빛 아래에서 보낸 천 개의 밤, 우주에 대한 반성, 높은 운명  이 세상에서 인간의 역할, 철학적 통찰력, 엄청난 규모의 아이디어는 떨어지는 운석처럼 작곡가의 마음을 꿰뚫었습니다.

     끝없는 아름다움, 폭풍과 폭풍을 지닌 바다 요소의 주제는 림스키-코르사코프의 멋지고 매혹적인 음악 팔레트에 색을 더했습니다.  우주, 환상, 바다의 세계를 방문한 작곡가는 마치 세 개의 멋진 가마솥에 빠진 것처럼 변형되고 활력을 되찾고 창의성을 꽃피웠습니다.

    1865년에 니콜라이는 영원히 배에서 땅으로 돌이킬 수 없이 내려갔습니다. 그는 황폐해진 사람, 전 세계에 불쾌감을 느끼는 사람이 아닌 창의적인 힘과 계획으로 가득 찬 작곡가로서 음악의 세계로 돌아 왔습니다.

      그리고 젊은이 여러분은 한 사람의 삶에서 "검고" 불리한 조짐을 지나친 슬픔이나 비관 없이 대하면 미래에 당신에게 도움이 될 수 있는 좋은 무언가의 알갱이가 포함될 수 있다는 것을 기억해야 합니다. 인내심을 가져라 친구야. 평정과 평정.

     항해에서 돌아온 해에 니콜라이 안드레예비치 림스키코르사코프는 교향곡 19번을 완성했습니다. 이 곡은 1865년 XNUMX월 XNUMX일에 처음 공연되었습니다. Nikolai Andreevich는 이 날짜를 그의 작곡 경력의 시작으로 간주했습니다. 당시 그는 스물한 살이었습니다. 첫 번째 주요 작품이 너무 늦게 등장했다고 말할 수 있습니까? Rimsky-Korsakov는 XNUMX세, XNUMX세, XNUMX세, 심지어 매우 성인인 사람까지 모든 연령에서 음악을 배울 수 있다고 믿었습니다. 지적이고 호기심이 많은 사람은 노년이 될 때까지 평생 연구한다는 사실을 알면 아마 매우 놀랄 것입니다.

   한 중년 학자가 인간 두뇌의 주요 비밀 중 하나, 즉 기억이 어떻게 저장되는지 알고 싶어했다고 상상해 보십시오.  디스크에 기록하는 방법과 필요한 경우 뇌에 저장된 모든 정보, 감정, 말하기 능력, 심지어 생성 능력까지 "읽는" 방법은 무엇입니까? 당신의 친구가 있다고 상상해보십시오.  1년 전 나는 이중성 알파 센타우리(4광년 거리에 위치한 우리에게 가장 가까운 별 중 하나)를 향해 우주로 날아갔습니다. 그와는 사실상 아무런 관련이 없지만 그와 의사 소통하고 그에게만 알려진 매우 중요한 문제에 대해 긴급히 상담해야합니다. 소중한 디스크를 꺼내 친구의 메모리에 연결하면 잠시 후 답을 얻을 수 있습니다! 사람의 머리 속에 숨겨진 정보를 해독하는 문제를 해결하기 위해 학자는 외부에서 오는 충동의 보존 및 저장을 담당하는 특수 뇌 세포의 대뇌 초나노 스캐닝 분야의 최신 과학 발전을 연구해야 합니다. 그러므로 우리는 다시 공부해야 합니다.

    Rimsky-Korsakov는 연령에 관계없이 점점 더 많은 새로운 지식을 습득해야 한다는 필요성을 이해했으며 다른 많은 위대한 사람들도 이를 이해했습니다. 유명한 스페인 예술가 프란시스코 고야(Francisco Goya)는 이 주제에 관해 그림을 썼으며 “나는 아직 배우고 있다”라고 불렀습니다.

     Nikolai Andreevich는 그의 작업에서 유럽 프로그램 교향곡의 전통을 이어갔습니다. 이 점에서 그는 프란츠 리스트(Franz Liszt)와 헥터 베를리오즈(Hector Berlioz)의 영향을 크게 받았습니다.  그리고 물론 MI는 그의 작품에 깊은 흔적을 남겼다. 글린카.

     림스키코르사코프는 15개의 오페라를 작곡했습니다. 우리 이야기에 언급 된 것 외에도 "The Pskov Woman", "May Night", "The Tsar 's Bride", "Kashchei the Immortal", "The Tale of the Invisible City of Kitezh and the Maiden Fevronia"등이 있습니다. . 밝고 깊은 내용과 민족성이 특징입니다.

     Nikolai Andreevich는 "세 가지 러시아 노래 주제 서곡", "스페인어 카프리치오", "밝은 휴일"이라는 세 개의 교향곡을 포함하여 8개의 교향곡을 작곡했습니다. 그의 음악은 멜로디, 학술주의, 사실주의, 그리고 동시에 훌륭함과 매혹으로 놀라움을 선사합니다. 그는 소위 "림스키-코르사코프 감마(Rimsky-Korsakov Gamma)"라는 대칭 척도를 발명하여 환상의 세계를 묘사하는 데 사용했습니다.

      그의 로맨스 중 다수는 "조지아 언덕에서", "당신의 이름은 무엇입니까", "조용한 푸른 바다", "남부 밤", "나의 날은 천천히 그려지고 있습니다"등 큰 인기를 얻었습니다. 전체적으로 그는 60편 이상의 로맨스를 작곡했습니다.

      림스키코르사코프는 음악의 역사와 이론에 관해 세 권의 책을 썼습니다. 1874년부터 지휘를 시작했다.

    작곡가로서의 진정한 인정은 모든 사람이 그에게 즉시 오지는 않았습니다. 어떤 사람들은 그의 독특한 멜로디에 경의를 표하면서도 그가 오페라 극작법을 완전히 익히지 못했다고 주장했습니다.

     90 세기 XNUMX 년대 말 상황이 바뀌 었습니다. Nikolai Andreevich는 그의 거대한 작업으로 보편적인 인정을 받았습니다. 그는 스스로 이렇게 말했습니다. “나를 훌륭하다고 부르지 마십시오. 그냥 림스키코르사코프라고 불러주세요.”