사무엘 이발사 |

사무엘 바버

1924-28년 그는 필라델피아의 커티스 음악원에서 IA Vengerova(피아노), R. Scalero(작곡), F. Reiner(지휘), E. de Gogorz(노래)에게 사사했으며 나중에 그곳에서 악기와 합창을 가르쳤습니다. 지휘(1939-42). 얼마 동안 그는 페스티벌을 포함하여 유럽 도시에서 가수(바리톤)와 지휘자로 자신의 작품을 연주했습니다(Hereford, 1946). Barber는 다양한 장르의 수많은 작품을 저술한 작가입니다. 그의 초기 피아노 작곡에서 낭만주의와 SV 라흐마니노프의 영향은 오케스트라의 R. Strauss에 의해 나타납니다. 나중에 그는 젊은 B. Bartok, 초기 IF Stravinsky 및 SS Prokofiev의 혁신적인 스타일 요소를 채택했습니다. 이발사의 성숙한 스타일은 신고전주의적 특징과 낭만적인 경향이 결합된 것이 특징입니다.

Barber의 최고의 작품은 형태의 숙달과 질감의 풍부함으로 구별됩니다. 오케스트라 작품 - 화려한 악기 기법(A. Toscanini, A. Kusevitsky 및 기타 주요 지휘자 연주), 피아노 작품 - 피아니스트 프레젠테이션, 보컬 - 비유적 구현, 표현적인 성가 및 음악 낭송의 즉각적.

Barber의 초기 작곡 중에서 가장 중요한 것은 교향곡 1번, 현악 오케스트라를 위한 아다지오(현악 2중주 1악장 편곡), 피아노 소나타, 바이올린과 관현악을 위한 협주곡입니다.

대중적인 것은 전통적인 사랑 이야기(1958년 뉴욕 메트로폴리탄 오페라에서 상연된 몇 안 되는 미국 오페라 중 하나)를 바탕으로 한 서정적이고 극적인 오페라 바네사입니다. 그녀의 음악은 심리학, 선율로 특징 지어지며 한편으로는 "베리스트"의 작품과 다른 한편으로는 R. Strauss의 후기 오페라에 대한 어느 정도 친밀감을 드러냅니다.

구성 :

오페라 — Vanessa(1958) 및 Antony와 Cleopatra(1966), 실내 오페라 Bridge Party(다리의 손, Spoleto, 1959); 발레 – "The Serpent's Heart"(The Serpent's Heart, 1946, 2nd edition 1947; 이를 기반으로 – 오케스트라 모음곡 "Medea", 1947), "Blue Rose"(A blue rose, 1957, post.가 아님); 목소리와 오케스트라를 위한 – "Andromache의 이별"(Andromache의 이별, 1962), "연인"(P. Neruda, 1971 이후의 연인); 오케스트라를 위해 – 교향곡 2개(1, 1936판 – 2, 1943판, 2, 신판 – 1944), R. Sheridan의 연극 “School of Scandal”(1947), “Festive Toccata” 서곡( Toccata festiva, 1932) , "예전 장면의 파도그래프"(J. Joyce 이후의 파도그래프, 1960년), 오케스트라와 함께하는 콘서트 - 피아노(1962), 바이올린(1939), 첼로 2(1946, 1960), 발레 모음곡 "기념품"(Souvenirs, 1953) 챔버 구성 – 현악 오케스트라와 함께하는 플루트, 오보에, 트럼펫을 위한 염소자리 협주곡(1944), 2현악 1936중주(1948, XNUMX), "여름 음악"(목관 XNUMX중주를 위한 여름 음악), 소나타 (첼로와 피아노를 위한 소나타와 "셸리의 한 장면을 위한 음악" – 셸리의 한 장면을 위한 음악, 1933, American Rome Prize 1935); 합창단, 다음에 노래의 주기. J. Joyce와 R. Rilke, 칸타타 Kierkegaard의 기도(Kjerkegaard의 기도, 1954).

참조 : N 형제, 1954년 뉴욕주 사무엘 바버.

V. 유. 델슨