솔페지오와 하모니: 왜 연구해야 할까요?

이 기사에서 당신은 왜 일부 음악 학생들이 솔페지오와 하모니를 좋아하지 않는지, 이러한 가르침을 사랑하고 정기적으로 연습하는 것이 왜 그토록 중요한지, 인내와 겸손을 가지고 이러한 분야 연구에 현명하게 접근하는 사람들이 어떤 결과를 얻을 수 있는지 배우게 될 것입니다. .

많은 음악가들은 연구 기간 동안 이론적 학문을 좋아하지 않았으며 단순히 프로그램에서 불필요하고 불필요한 주제로 간주했음을 인정합니다. 일반적으로 음악 학교에서는 solfeggio가 그러한 왕관을 차지합니다. 학교 solfeggio 과정의 강도로 인해 어린이 음악 학교 학생 (특히 무단 결석자)은 종종이 주제에 시간이 없습니다.

학교에서는 상황이 변하고 있습니다. 여기서 솔페지오는 "변형된" 형태로 나타나며 대부분의 학생들이 좋아하며, 이전의 모든 분노는 조화에 관한 것입니다. 이는 1학년 때 초등 이론을 이해하지 못한 사람들에게는 이해할 수 없는 주제입니다. 물론 그러한 통계가 정확하고 대다수 학생들의 학습 태도를 특징 짓는다고 말할 수는 없지만 한 가지는 확실하게 말할 수 있습니다. 음악 이론 분야를 과소 평가하는 상황은 매우 흔합니다.

왜 이런 일이 발생합니까? 주된 이유는 평범한 게으름, 더 좋게 말하면 노동 강도입니다. 초등 음악 이론 및 화성 과정은 매우 짧은 시간 내에 숙달해야 하는 매우 풍부한 프로그램을 기반으로 구성되었습니다. 이로 인해 교육이 집중적으로 이루어지고 각 수업에 부담이 커집니다. 어떤 주제도 자세히 설명하지 않고 남길 수 없습니다. 그렇지 않으면 뒤따르는 모든 것을 이해하지 못할 것입니다. 이는 수업을 건너 뛰거나 숙제를하지 않는 사람들에게 확실히 발생합니다.

지식의 격차가 쌓이고 시급한 문제 해결을 나중까지 계속 미루면 완전한 혼란이 초래되며, 가장 절망적인 학생만이 이를 해결할 수 있고 결과적으로 많은 것을 얻을 수 있습니다. 따라서 게으름은 예를 들어 "명확하지 않은 것을 분석하는 이유 – 거부하는 것이 더 낫습니다"또는 "조화는 완전히 넌센스이고 사치스러운 이론가 외에는 누구도 그것을 필요로 하지 않습니다.” “

한편, 다양한 형태의 음악 이론 연구는 음악가의 발전에 큰 역할을 합니다. 따라서 솔페지오 수업은 음악가의 가장 중요한 전문 악기인 음악에 대한 귀를 개발하고 훈련하는 것을 목표로 합니다. 솔페지오의 두 가지 주요 구성 요소인 음표로 노래하는 것과 귀로 인식하는 것은 두 가지 주요 기술을 익히는 데 도움이 됩니다.

– 음표를 보고 그 안에 어떤 종류의 음악이 쓰여 있는지 이해하세요.

– 음악을 듣고 메모에 적는 방법을 알아보세요.

초등이론은 음악의 ABC, 하모니는 물리학이라고 할 수 있습니다. 이론적 지식을 통해 음악을 구성하는 모든 입자를 식별하고 분석할 수 있다면 조화는 이러한 모든 입자의 상호 연결 원리를 드러내고 음악이 내부에서 어떻게 구성되어 있는지, 공간과 시간에서 어떻게 구성되어 있는지 알려줍니다.

과거 작곡가의 여러 전기를 살펴보면 일반 베이스(화성)와 대위법(다성음악)을 가르친 사람들에 대한 언급을 확실히 찾을 수 있습니다. 작곡가 훈련에 있어서 이러한 가르침은 가장 중요하고 필요한 것으로 간주되었습니다. 이제 이 지식은 음악가의 일상 작업에서 탄탄한 기초를 제공합니다. 그는 노래의 코드를 선택하는 방법, 멜로디를 조화시키는 방법, 음악적 생각을 공식화하는 방법, 잘못된 음을 연주하거나 노래하지 않는 방법, 노래를 부르는 방법을 정확히 알고 있습니다. 음악 텍스트를 아주 빨리 외워서 배우십시오.

이제 진정한 음악가가 되기로 결정했다면 온전한 헌신으로 하모니와 솔페지오를 공부하는 것이 왜 그토록 중요한지 아셨을 것입니다. 솔페지오와 조화를 배우는 것이 즐겁고 흥미롭고 흥미롭다는 점을 덧붙여야 합니다.

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