아코디언 연주의 특수성
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아코디언 연주의 특수성

아코디언은 그 구조와 고유한 소리로 인해 가장 흥미로운 악기 중 하나입니다. 클래식부터 엔터테인먼트, 재즈 음악까지 거의 모든 음악 장르에서 사용됩니다. 독립적인 독주 악기로 완벽하게 작동하지만 동반 악기가 되거나 더 큰 음악 작곡의 필수적인 부분이 될 수도 있습니다.

 

아코디언 솔로 연주

아코디언은 자급자족할 수 있는 소규모 그룹에 포함될 수 있습니다. 예를 들어 특별 이벤트를 처리할 수 있는 악기입니다. 예를 들어 가장 훌륭한 트럼펫 연주자라도 XNUMX시간 동안 솔로 연주를 듣는 것은 전형적인 앙상블 악기이기 때문에 불가능합니다. 아코디언의 경우 좋은 아코디언 연주자의 XNUMX시간짜리 콘서트를 쉽게 들을 수 있습니다. 여기 하나의 악기에서 오른손으로 연주하는 멜로디와 왼손으로 연주하는 리듬 섹션이 있습니다.

부속 악기로서의 아코디언

아코디언은 또한 예를 들어 보컬리스트를 위한 반주 악기로, 또는 바이올린과 같은 일종의 배경과 채우기를 제공하는 반주 악기로 완벽할 것입니다. 이러한 유형의 연주에서 베이스는 이러한 리듬-화음 코어를 구성하는 배경 음악을 구성하고 오른손은 예를 들어 두 번째 성부를 연주하거나 하모닉 반주자 역할을 합니다.

아코디언이 그토록 흥미로운 악기인 이유는 무엇입니까?

우선 음색의 다양성이 매우 흥미롭습니다. 어쿠스틱 악기의 경우 광범위한 사운드를 가진 악기 그룹의 선두 주자 중 하나로 성공적으로 계산될 수 있습니다. 이것은 아코디언이 별도의 악기가 될 수 있는 여러 요소로 구성되어 있기 때문입니다. 우리는 아코디언의 가장 중요하고 귀중한 구성 요소인 확성기에 대해 이야기하고 있습니다. 이러한 각 스피커에는 원하는 사운드를 얻을 수 있도록 적절하게 조정된 리드가 장착되어 있습니다. 아코디언의 이러한 확성기는 멜로디 측면에 있을 수 있습니다. 즉, 오른손으로 연주하는 곳(예: XNUMX, XNUMX, XNUMX 또는 XNUMX)이며 일반적으로 합창단이라고 부릅니다. 따라서 아코디언을 구입할 때 베이스의 양과 별개로 주어진 악기를 선택하는 결정적인 요소는 보유하고 있는 합창단의 수입니다. 합창단이 많을수록 악기의 소리가 더 풍부해집니다. 레지스터 덕분에 우리는 벨로우즈를 통해 강제된 공기가 갈대에 도달하고 소리를 낼 수 있도록 자극하는 합창단을 제어합니다. 키를 한 번 눌러 둘 이상의 합창단에 대한 액세스를 열거나 버튼 아코디언의 경우 아코디언에만 해당하는 이중, 삼중 또는 사중 사운드 특성을 얻습니다. 그리고 이것은 하나의 키나 버튼만 누르면 얻을 수 있는 효과이며 오른손에는 다섯 개의 손가락이 있습니다. 따라서 다섯 개의 손가락을 동시에 사용하면 완전한 사운드를 얻을 수 있다는 것이 얼마나 흥미로운지 상상할 수 있습니다.

우리는 베이스 쪽에서 왼손으로 연주합니다. 베이스 쪽은 자체적으로 생성된 사운드가 반주를 구성하는 방식으로 제작되었습니다. 베이스 쪽은 처음 두 줄의 베이스가 싱글 베이스인 방식으로 구성되어 있습니다. 예를 들어 음악 밴드에서 베이스 기타의 역할과 비교할 수 있는 반면 다음 줄은 코드 베이스입니다. 전체 코드는 버튼을 눌러 우리를 연주합니다. 예: 장조 또는 단조 및 음악 앙상블을 참조하면 예를 들어 금관 악기에서 이러한 리듬 섹션의 역할을 합니다. 이 솔루션 덕분에 아코디언만으로도 리듬 섹션과 유사한 효과를 얻을 수 있습니다.

아코디언은 독특한 악기이며 구조와 사운드 덕분에 모든 음악 장르에서 사용할 수 있는 놀라운 창의적 잠재력을 가지고 있습니다. 그것을 배우는 것은 가장 간단하지 않으며 특히 처음에 학생은 어둠 속에서 움직여야 하는 베이스 쪽에 겁을 먹을 수 있습니다. 하지만 첫 번째 난관을 극복하고 나면 저음은 더 이상 문제가 되지 않으며 게임 자체는 큰 만족감을 준다.

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