Thomas Beecham (토마스 비참) |

토마스 비첨

Thomas Beecham은 조국의 음악 생활에서 우리 세기의 공연 예술에 비할 데 없는 흔적을 남긴 음악가 중 한 사람입니다. 상인의 아들로 옥스퍼드에서 공부했으며 음악원이나 음악 학교에도 다니지 않았습니다. 그의 전체 교육은 몇 번의 개인 레슨으로 제한되었습니다. 그러나 그는 상업에 종사하지 않고 음악에 전념하기로 결정했습니다.

1899년에 이미 Beecham은 Halle Orchestra에서 Hans Richter를 교체한 후 명성을 얻었습니다.

그의 외모, 변덕스럽고 독창적인 지휘 방식, 즉흥적인 행동, 기이한 행동으로 인해 Beecham은 전 세계적으로 인기를 얻었습니다. 재치 있는 이야기꾼이자 활기차고 사교적인 대화가였던 그는 그와 함께 일하는 것을 좋아하는 음악가들과 빠르게 연락을 취했습니다. 아마도 이것이 부분적으로 Beecham이 여러 밴드의 창립자이자 조직자가 된 이유일 것입니다. 1906년에는 뉴 심포니 오케스트라를, 1932년에는 런던 필하모닉을, 1946년에는 로열 필하모닉을 창단했습니다. 그들 모두는 수십 년 동안 영국 음악 생활에서 중요한 역할을 했습니다.

1909년부터 오페라 하우스에서 지휘하기 시작하여, Beecham은 나중에 그의 재정 지원을 자주 사용했던 Covent Garden의 수장이 되었습니다. 그러나 무엇보다도 Beecham은 뛰어난 음악가-통역사로 유명해졌습니다. 큰 활력, 영감 및 명확성은 R. Strauss, Rimsky-Korsakov, Sibelius 및 Stravinsky와 같은 XNUMX세기 후반의 작곡가들의 작품, 주로 Mozart, Berlioz 등 많은 고전 걸작에 대한 그의 해석을 표시했습니다. 비평가 중 한 사람은 "그들의 명성이 "그들의" 베토벤, "그들의" 브람스, "그들의" 슈트라우스에 기반을 둔 지휘자들이 있다고 말했습니다. 그러나 모차르트가 그렇게 귀족적으로 우아하고 베를리오즈가 그토록 화려하고 거만하며 슈베르트가 비샴만큼 단순하고 서정적이었던 사람은 없습니다. 영국 작곡가 중 Beecham은 F. Dilius의 작품을 가장 자주 연주했지만 다른 작가는 항상 그의 프로그램에서 자신의 자리를 찾았습니다.

지휘를 통해 Beecham은 오케스트라 사운드의 놀라운 순도, 강도 및 광채를 얻을 수 있었습니다. 그는 "모든 음악가가 솔리스트처럼 자신의 역할을 수행할 수 있도록" 노력했습니다. 콘솔 뒤에는 오케스트라에 영향을 미치는 기적적인 힘을 소유한 충동적인 음악가, 그의 전신에서 나오는 "최면적인" 영향력이 있었습니다. 동시에 지휘자의 전기 작가가 언급한 바와 같이 “그의 몸짓 중 어떤 것도 사전에 학습되고 알려지지 않았습니다. 오케스트라 단원들도 이 사실을 알고 있었고, 콘서트 중 가장 뜻밖의 피루엣을 준비했습니다. 리허설의 임무는 지휘자가 콘서트에서 달성하고자 하는 것을 오케스트라에 보여주는 것으로 제한되었습니다. 그러나 Beecham은 항상 불굴의 의지와 자신의 개념에 대한 자신감으로 가득 차 있었습니다. 그리고 그는 지속적으로 그것들을 살아나게 했습니다. 그의 예술적 본성의 모든 독창성에도 불구하고 Beecham은 훌륭한 앙상블 연주자였습니다. 그는 오페라 공연을 훌륭하게 지휘하여 가수들에게 자신의 잠재력을 마음껏 펼칠 수 있는 기회를 주었다. Beecham은 Caruso 및 Chaliapin과 같은 거장을 영국 대중에게 처음으로 소개했습니다.

Beecham은 동료들보다 투어 횟수가 적으며 영국 음악 그룹에 많은 에너지를 쏟았습니다. 그러나 그의 에너지는 무궁무진했고 이미 XNUMX세에 그는 미국에서 종종 공연되는 유럽과 남미의 대규모 투어를 했습니다. 영국 이외의 지역에서 덜 유명한 것은 그에게 수많은 녹음을 가져왔습니다. 그의 인생의 마지막 몇 년 동안에만 그는 XNUMX 개 이상의 레코드를 발표했습니다.

L. 그리고리예프, J. 플라텍