댄스 |

그에게서 폴란드어 taniec. 탄즈

리드미컬한 움직임의 표현력과 인체의 가소성을 기반으로 한 예술 형식. T.는 시간과 공간에서 하나의 구성으로 구성됩니다. 춤의 이미지는 음악과 밀접하게 연관되어 있으며, 의상은 동작의 성격과 공연 방식을 결정합니다. T.의 출현은 운동이 직접적일 때 극도의 고대에 속한다. 강한 감정의 표현, 더 자주 긍정적인 것(환희에 압도된 사람이 춤을 추기 시작함, 넘치는 삶의 기쁨, 건강감, 에너지 넘치는 움직임으로 인한 즐거움). 많은 경우 집단 t. 참가자 자신과 관객 모두의 공동 경험 느낌을 향상시킵니다. T.의 본래 기능은 감정의 표현이다. 조화로운 움직임을 통한 긴장. 시대의 성격, 시대의 정신은 기술과 기술에 대한 사회의 태도에서 드러난다. 노동과 다른 삶의 과정에서 비롯된 원시 무용수의 움직임은 점차 자율화되고 일반화되었습니다. T.는 원래 혼합 슈트에서 분리되어 안정적인 형태를 얻었습니다. T.는 Nar의 발현 중 하나입니다. 창의성; t에서. 각 사람의 전통이 축적되고 안무가 결정화되었습니다. 언어, 조형적 표현, 음악과의 관계. T.에서는 즉흥적인 춤과 달리 움직임이 미리 결정됩니다. 연극은 "쇼"(무대와 컬트)와 가정으로 나뉩니다.

가구들 사이에서는 시간이 지남에 따라 농민과 도시 t. 사이에 차이가 결정되었으며 법원, 연회장, 살롱 등이 후자에서 두드러졌습니다. 이를 기반으로 차례로 유럽을 발전 시켰습니다. 발레. 발레에서는 이른바. 고전적인 T.와 특징적인 T. (프랑스어 danse de caractère 또는 danse caractéristique – 성격 속의 춤, 이미지 속의 춤) – Nar의 발레 버전. 냇. T. 이 분류는 유럽입니다. T. (무도회장, 발레) 자체가 크게 발전하거나 새로운 것으로 대체되었지만 T.는 현재 유효합니다. 유럽의 천년에 관계없이 차이점이 있습니다. T. 아시아 및 동부 국가(예: Ind. Classical T.의 4개 주요 학교: Bharat Natyam, Kathakali, Kathak, Manipuri). 동부 T.의 특징 중 하나는 정교하게 개발된 수화인 춤입니다. 구두 연설에 해당하며 때로는 T.에 수반되는 노래의 내용을 설명합니다. In modern prof. 안무는 무대라는 새로운 장르를 확립했다. 나르. 앙상블 나르에서 처음 선보인 T.. 소련의 춤 (1937). 소비에트의 모든 공화국에서의 경험을 바탕으로 합니다. 연합뿐만 아니라 세계의 많은 국가에서 아마추어 및 교수. 앙상블 및 그룹 풍경 T. 음악의 발전에 영향을 미쳤습니다. 장르와 악기. 발레, 댄스 음악도 참조하십시오.

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TS 큐레얀