엘리자베타 이바노브나 안토노바 |

엘리자베타 안토노바

맑고 강한 목소리의 아름다운 음색, 러시아 성악 학교의 특징 인 노래의 표현력은 Elizaveta Ivanovna에게 청중의 사랑과 동정심을 얻었습니다. 지금까지 가수의 목소리는 녹음에 보존 된 마법 같은 목소리를 듣는 음악 애호가들을 계속 흥분시키고 있습니다.

Antonova의 레퍼토리에는 Vanya(Ivan Susanin), Ratmir(Ruslan and Lyudmila), Princess(Rusalka), Olga(Eugene Onegin), Nezhata(Sadko), Polina("The Queen of Spades") 등 러시아 클래식 오페라의 다양한 부분이 포함되어 있습니다. ), Konchakovna ( "Igor 왕자"), Lel ( "Snow Maiden"), Solokha ( "Cherevichki") 및 기타.

1923 년 1930 세 소녀 인 가수는 노래를 배우고 싶은 큰 열망을 제외하고는 지인이나 구체적인 행동 계획이없는 사마라의 친구와 함께 모스크바에 왔습니다. 모스크바에서 소녀들은 우연히 그들을 만난 예술가 VP Efanov에 의해 보호되었으며, 그녀는 또한 동료 동포로 밝혀졌습니다. 어느 날 길을 걷다가 친구들은 볼쇼이 극장 합창단 입장 광고를 보았습니다. 그런 다음 그들은 운을 시험하기로 결정했습니다. XNUMX명이 넘는 가수들이 대회에 참가했고, 그들 중 다수는 음악원 교육을 받았습니다. 소녀들이 음악 교육을받지 못했다는 사실을 알게 된 그들은 조롱을 받았으며 친구의 끈질긴 요청이 아니었다면 Elizaveta Ivanovna는 의심 할 여지없이 시험을 거부했을 것입니다. 그러나 그녀의 목소리는 그녀가 볼쇼이 극장 합창단에 등록했다는 강한 인상을 주었고 당시 합창단 장 Stepanov는 가수와 함께 공부할 것을 제안했습니다. 동시에 Antonova는 유명한 러시아 가수 M. Deisha-Sionitskaya 교수로부터 수업을받습니다. XNUMX 년 Antonova는 모스크바 주립 뮤지컬 대학에 입학하여 볼쇼이 극장 합창단에서 일을 멈추지 않고 K. Derzhinskaya 교수의지도하에 몇 년 동안 공부했습니다. 따라서 젊은 가수는 볼쇼이 극장의 오페라 제작에 참여하여 성악 및 무대 예술 분야에서 점차 진지한 기술을 습득합니다.

1933년 엘리자베타 이바노브나가 Rusalka에서 공주로 데뷔한 후 가수가 전문적인 성숙기에 도달하여 솔리스트가 될 수 있음이 분명해졌습니다. Antonova에게는 그녀에게 할당된 게임에서 어렵지만 흥미진진한 작업이 시작됩니다. LV Sobinov 및 그해 볼쇼이 극장의 다른 유명인과의 대화를 회상하면서 가수는 다음과 같이 썼습니다. 무대 이미지 작업의 중요성 . 그녀는 자신의 역할뿐만 아니라 오페라 전체와 문학적 출처까지 공부하도록 독학했습니다.

Elizaveta Ivanovna에 따르면 Pushkin의 불멸의시 "Ruslan and Lyudmila"를 읽는 것은 그녀가 Glinka의 오페라에서 Ratmir의 이미지를 더 잘 만드는 데 도움이되었으며 Gogol의 텍스트로 전환하면 Tchaikovsky의 "Cherevichki"에서 Solokha의 역할을 이해하는 데 많은 도움이되었습니다. "이 부분을 작업하는 동안"Antonova는 "NV Gogol이 만든 Solokha의 이미지에 최대한 가깝게 유지하려고 노력했고 그의 "The Night Before Christmas"의 대사를 여러 번 다시 읽었습니다 … , 그대로 그녀 앞에서 똑똑하고 장난스러운 우크라이나 여성을 보았습니다. "그녀는 좋지도 나쁘지도 않았습니다 ... 그러나 그녀는 가장 차분한 Cossacks를 매료시키는 방법을 알고있었습니다 ..." 역할의 무대 드로잉도 보컬 파트의 퍼포먼스의 주요 특징을 제시했다. Elizaveta Ivanovna의 목소리는 Ivan Susanin에서 Vanya의 일부를 불렀을 때 완전히 다른 색을 얻었습니다. Antonova의 목소리는 라디오, 콘서트에서 자주 들렸습니다. 그녀의 광범위한 실내 레퍼토리에는 주로 러시아 고전 작품이 포함되었습니다.

EI Antonova 음반:

1. 올가의 파트 – "Eugene Onegin", 1937년 P. Nortsov, I. Kozlovsky, E. Kruglikova, M. Mikhailov, 볼쇼이 극장 합창단 및 오케스트라의 참여로 녹음된 오페라의 두 번째 완성 버전
2. Milovzor의 일부 – N. Khanaev, K. Derzhinskaya, N. Obukhova, P. Selivanov, A. Baturin, N. Spiller 등의 참여로 1937년 오페라의 첫 번째 완전한 녹음인 "The Queen of Spades", 볼쇼이 극장의 합창단과 오케스트라, 지휘자 S A. Samosud. (현재 이 음반은 여러 외국 회사에서 CD로 발매되었다.)
3. Ratmir의 일부 – "Ruslan and Lyudmila", M. Reizen, V. Barsova, M. Mikhailov, N. Khanaev, V. Lubentsov, L. Slivinskaya 및 기타 합창단의 참여로 1938 년 오페라의 첫 번째 전체 녹음 볼쇼이 극장의 오케스트라, 지휘자 SA Samosud. (1980년대 중반에 Melodiya는 축음기 레코드에 대한 레코드를 발표했습니다.)
4. Vanya의 일부는 M. Mikhailov, N. Shpiller, G. Nelepp 및 기타, 볼쇼이 극장의 합창단 및 오케스트라, 지휘자 A. Sh. Melik-Pashaev. (현재 국내외 여러 기획사에서 CD로 발매되고 있다.)
5. Solokha의 파트 – "Cherevichki", G. Nelepp, E. Kruglikova, M. Mikhailov, Al의 참여로 1948년의 첫 번째 전체 녹음. Ivanova 및 기타, 볼쇼이 극장 합창단 및 오케스트라, 지휘자 A. Sh. Melik-Pashaev. (현재 해외에서는 CD로 발매되고 있습니다.)
6. Nezhata의 일부 – "Sadko", G. Nelepp, E. Shumskaya, V. Davydova, M. Reizen, I. Kozlovsky, P. Lisitsian 및 기타 합창단 및 오케스트라가 참여한 1952 년 오페라의 세 번째 전체 녹음 볼쇼이 극장, 지휘자 – N S. Golovanov. (현재 다수의 국내외 업체에서 CD로 발매하고 있습니다.)