Frederick Delius (딜리우스) (Frederick Delius) |

프레데릭 델리우스

그는 전문적인 음악 교육을 받지 못했습니다. 어렸을 때 그는 바이올린 연주를 배웠습니다. 1884년에 그는 미국으로 건너가 오렌지 농장에서 일했고 계속해서 스스로 음악을 공부했으며 지역 오르간 연주자 TF Ward에게 수업을 들었습니다. 그는 교향곡 모음곡 "Florida"(Dilius의 데뷔, 1886), 교향시 "Hiawatha"(G. Longfellow 이후), 합창단과 오케스트라를위한시 "Appalachian"에 사용 된 억양을 포함한 흑인 민속학을 연구했습니다. , 오페라 "강" 외. 유럽으로 돌아온 그는 라이프치히 음악원(1886-1888)에서 H. Sitt, S. Jadasson, K. Reinecke와 함께 공부했습니다.

1887년 딜리우스는 노르웨이를 방문했다. Dilius는 그의 재능을 높이 평가한 E. Grieg의 영향을 받았습니다. 나중에 Dilius는 노르웨이 극작가 G. Heiberg ( "Folkeraadet"– "People 's Council", 1897)의 정치 연극을 위해 음악을 썼습니다. 또한 교향곡 "Sketches of a Northern Country"와 발라드 "Once Upon a Time"("Eventyr", P. Asbjørnsen의 "Folk Tales of Norway"에 기초함, 1917)에서 노르웨이 테마로 돌아왔습니다. 노르웨이어 텍스트("Lieder auf norwegische Texte", B. Bjornson 및 G. Ibsen의 가사, 1889-90).

1900년대에는 오페라 Fenimore와 Gerda(EP Jacobsen의 소설 Niels Lin을 기반으로 함, 1908-10, 1919년 이후, 프랑크푸르트 암 마인)에서 덴마크 주제로 전환되었습니다. Jacobsen, X. Drachmann 및 L. Holstein에서도 노래를 썼습니다. 1888년부터 그는 처음에는 파리에서 살았고, 그 다음 생애가 끝날 때까지 Fontainebleau 근처의 Gre-sur-Loing에서 살았으며 가끔 고향을 방문했습니다. 그는 IA Strindberg, P. Gauguin, M. Ravel 및 F. Schmitt를 만났습니다.

19 세기 말부터 Dilius의 작업에서 인상파의 영향은 가시적이며 특히 오케스트레이션 방법과 사운드 팔레트의 화려 함에서 두드러집니다. 독창성이 특징인 딜리우스의 작품은 성격상 19세기 말과 20세기 초의 영시와 회화에 가깝습니다.

Dilius는 국내 자료로 전환한 최초의 영국 작곡가 중 한 명입니다. Dilius의 많은 작품은 영국 자연의 이미지로 가득 차 있으며 영국 생활 방식의 독창성을 반영했습니다. 그의 풍경화 사운드 페인팅은 따뜻하고 충만한 서정으로 가득 차 있습니다. 소규모 오케스트라를 위한 작품인 "봄의 첫 번째 뻐꾸기 소리를 들으면서"("봄의 첫 번째 뻐꾸기 소리를 들으면서", 1912), "강의 여름밤" 등이 있습니다. (“Summer night on the river”, 1912), “A song before sunrise” (“A song before sunrise”, 1918).

그의 작곡을 적극적으로 홍보하고 그의 작품을 위한 축제를 조직한 지휘자 T. Beecham의 활동 덕분에 Dilius가 인정을 받았습니다(1929). Dilius의 작품은 GJ Wood의 프로그램에도 포함되었습니다.

Dilius의 첫 출판 작품은 The Legend(바이올린과 오케스트라를 위한 전설, 1892)입니다. 그의 오페라 중 가장 유명한 것은 시골의 로미오와 줄리아(Romeo und Julia auf dem Dorfe, op. 1901)로, 독일어 초판(1, Komische Oper, Berlin)이나 영어 버전(“마을 로미오 and Juliet”, “Covent Garden”, London, 1907)은 성공하지 못했습니다. 1910년에 새로 제작된 작품(ibid.)에서만 영국 대중의 열렬한 환영을 받았습니다.

Dilius의 추가 작업에 대한 특징은 요크셔 황무지에 대한 기억을 바탕으로 한 그의 초기 elegiac 목회 교향시 "Over the hills and far away"( "Over the hills and far away", 1895, 스페인어 1897)입니다. 딜리우스의 고향; 정서적 계획과 색상면에서 그녀와 가까운 W. Whitman의 "Sea Drift"( "Sea-Drift")는 Dilius가 "Songs of fawell"(합창단과 오케스트라를위한 "Songs of parwell")에서도 깊이 느끼고 구현 한시입니다. , 1930-1932).

Delius의 후기 음악 작품은 내가 그를 알고있는 Delius (1936)라는 책의 저자 인 그의 비서 E. Fenby에게 병든 작곡가에 의해 지시되었습니다. Dilius의 가장 중요한 최근 작품은 Song of Summer, Fantastic Dance, 오케스트라를 위한 Irmelin 전주곡, 바이올린 소나타 3번입니다.

구성 : Irmelin(6, Oxford, 1892), Koanga(1953, Elberfeld), Fenimore and Gerda(1904, Frankfurt)를 포함한 오페라(1919); 오크를 위해. – 판타지 여름 정원에서(여름 정원에서, 1908), 삶과 사랑의 시(삶과 사랑의 시, 1919), 공기와 춤(공기와 춤, 1925), 여름의 노래(여름의 노래) , 1930) , 모음곡, 랩소디, 희곡; 오크가 있는 악기용. – 4개의 협주곡(for fp., 1906, for skr., 1916, double – for skr. and vlch., 1916, for vlch., 1925), vlch를 위한 변덕과 비가. (1925); 챔버 악기 앙상블 - 문자열. 사중주(1917), Skr. 그리고 fp. – 3개의 소나타(1915, 1924, 1930), 로망스(1896); fp를 위해. - 연극 5편(1921), 전주곡 3편(1923) 오크 합창단을 위해. – The Mass of Life(Eine Messe des Lebens, F. Nietzsche의 "Thus Spoke Zarathustra"에 기반, 1905), Songs of the Sunset(Songs of sunset, 1907), Arabesque(Arabesk, 1911), 높은 언덕의 노래 (높은 언덕의 노래, 1912), 레퀴엠(1916), 작별의 노래(Whitman 이후, 1932); 아카펠라 합창단 – 방랑자의 노래(가사 없음, 1908), 아름다움이 내려옴(The splendor fall, after A. Tennyson, 1924); 오크와의 음성. – Sakuntala (X. Drahman, 1889의 말로), Idyll (Idill, W. Whitman, 1930에 따르면) 등; 드라마 공연을 위한 음악. 연극 "Ghassan, or the Golden Journey to Samarkand" Dsh를 포함한 극장. Flecker (1920, post. 1923, London) 및 기타 다수. 다른 사람