나데즈다 이오시포브나 골루보프스카야 |

나데즈다 골루보브스카야

혁명 이전 시대에 상트 페테르부르크 음악원의 피아니스트 졸업생들은 안톤 루빈스타인 상을 받기 위해 경쟁했습니다. 1914년이 그랬습니다. 이것을 기억합니다. S. Prokofiev는 나중에 다음과 같이 썼습니다. "나의 진지한 경쟁자는 똑똑하고 미묘한 피아니스트 인 Lyapunov 클래스의 Golubovskaya였습니다." 그리고 프로코피예프에게 상이 수여되었지만, 그러한 일류 피아니스트와의 경쟁이라는 사실(그리고 그의 평가)은 많은 것을 말해줍니다. Glazunov는 또한 시험 일지에 다음과 같이 항목을 작성한 학생의 능력에 주목했습니다. “거대한 거장이자 동시에 음악적 재능. 다양성과 우아함, 영감까지 넘치는 공연”이라고 말했다. Lyapunov 외에도 AA Rozanova는 Golubovskaya의 교사였습니다. 그녀는 AN Esipova로부터 여러 개인 레슨을 받았습니다.

음악원 졸업 후 피아니스트의 연주 활동은 다른 방향으로 발전했습니다. 1917년 봄에 이미 그녀의 첫 독립 클라비에라벤트(Bach, Vivaldi, Rameau, Couperin, Debussy, Ravel, Glazunov, Lyapunov, Prokofiev가 포함된 프로그램)는 V. Karatygin으로부터 호평을 받았습니다. 미묘한 시, 살아있는 느낌; 뛰어난 리드미컬한 선명도는 정서적인 열정과 긴장과 결합됩니다. 솔로 연주뿐만 아니라 가수 Z. Lodius와 나중에는 바이올리니스트 M. Rayson(후자는 베토벤의 바이올린 소나타 3곡을 모두 연주함)과 앙상블 음악 연주를 통해 명성을 얻었습니다. 또한 때때로 그녀는 XNUMX세기 작곡가들의 작품을 연주하는 하프시코드 연주자로도 활동했습니다. 옛 거장의 음악은 항상 Golubovskaya의 세심한 관심을 끌었습니다. E. Bronfin은 이에 대해 다음과 같이 말합니다. Mozart와 Schubert의 작품에서 프랑스 하프시 코드 연주자의 음악. 그녀가 현대 피아노로 Couperin, Daquin, Rameau(및 영국의 처녀 연주자)의 작품을 연주했을 때, 그녀는 투명하고 깨끗하며 무지개 빛깔의 목소리를 내는 매우 특별한 음색을 얻을 수 있었습니다. 이 음악에 도입된 매너리즘과 고의적인 추격의 손길은 시적으로 영감을 받은 풍경 스케치, 미묘한 심리학으로 가득 찬 초상화 미니어처로 삶으로 가득 찬 세계 장면으로 해석했습니다. 동시에 드뷔시, 라벨과 함께 하프시코드 연주자들의 연속적인 유대 관계가 극명하게 가시화되었습니다.

1921월 대혁명의 승리 직후, Golubovskaya는 선박, 해상 클럽 및 병원에서 새로운 청중 앞에 반복적으로 나타났습니다. 1923년에 레닌그라드 필하모닉이 조직되었고 골루보프스카야는 즉시 최고의 솔리스트 중 한 명이 되었습니다. 주요 지휘자들과 함께 그녀는 여기에서 Mozart, Beethoven, Chopin, Scriabin, Balakirev, Lyapunov의 피아노 협주곡을 연주했습니다. XNUMX년 Golubovskaya는 베를린을 순회했습니다. 모스크바 청취자들도 그녀를 잘 알고있었습니다. 모스크바 음악원 소홀에서 열린 그녀의 콘서트 중 하나에 대한 K. Grimikh(음악 및 혁명 잡지)의 리뷰에서 우리는 다음과 같이 읽었습니다. 일류의 대가이자 진정한 예술가가 되는 것. 훌륭한 학교, 훌륭한 소리의 숙달, 아름다운 악절 기술, 미묘한 스타일 감각, 예술가의 훌륭한 음악 문화 및 예술 및 공연 재능 – 이것이 Golubovskaya의 미덕입니다.

Golubovskaya는 한때 이렇게 말했습니다. "나는 연주할 수 있는 것보다 더 좋은 음악만 연주합니다." 그럼에도 불구하고 그녀의 레퍼토리는 많은 고전 및 현대 작곡을 포함하여 상당히 광범위했습니다. 모차르트는 그녀가 가장 좋아하는 작가였습니다. 1948년 이후 피아니스트는 콘서트를 거의 열지 않았지만 무대에 오르면 가장 자주 모차르트로 향했습니다. M. Bialik은 모차르트 스타일에 대한 예술가의 깊은 이해와 다른 작곡가의 작품을 평가하여 1964년에 다음과 같이 썼습니다. 태도" .

Golubovskaya는 소비에트 피아노 교육에 큰 공헌을했습니다. 1920년부터 그녀는 레닌그라드 음악원(1935년부터 교수)에서 가르쳤고 그곳에서 그녀는 많은 콘서트 피아니스트를 훈련시켰다. 그중 N. Shchemelinova, V. Nielsen, M. Karandasheva, A. Ugorsky, G. Talroze. E 시시코. 1941-1944년에 Golubovskaya는 Ural Conservatory의 피아노 부서장이었고 1945-1963년에는 Tallinn Conservatory의 컨설턴트였습니다. 주목할만한 교사 인 페루는 전문가들에게 높이 평가되는 "The Art of Pedalization"(L., 1967)이라는 책을 소유하고 있습니다.

조명 : Bronfin ENI Glubovskaya.-L., 1978.

Grigoriev L., Platek Ya.