피아노의 발명: 클라비코드에서 현대 그랜드 피아노까지

모든 악기에는 고유한 역사가 있으며, 이는 알아두면 매우 유용하고 흥미롭습니다. 피아노의 발명은 18세기 초 음악문화에 혁명적인 사건이었습니다.

피아노가 인류 역사상 최초의 건반 악기가 아니라는 것은 누구나 알고 있을 것입니다. 중세 음악가들도 건반 악기를 연주했습니다. 오르간은 현 대신에 많은 수의 파이프를 사용하는 가장 오래된 관악기입니다. 오르간은 여전히 ​​강력하고 깊은 사운드로 구별되는 악기의 "왕"으로 간주되지만 피아노의 직접적인 친척은 아닙니다.

파이프가 아닌 현을 기반으로 한 최초의 건반 악기 중 하나는 클라비코드였습니다. 이 악기는 현대 피아노와 유사한 구조를 가지고 있지만 피아노 내부처럼 해머 대신 클라비코드 내부에 금속판을 설치했습니다. 그러나 이 악기의 소리는 여전히 매우 조용하고 부드러워 큰 무대에서 많은 사람들 앞에서 연주하는 것이 불가능했습니다. 그 이유는 이것이다. 클라비코드는 건반당 현이 1개뿐인 반면, 피아노는 건반당 현이 3개 있었습니다.

클라비코드

클라비코드는 매우 조용했기 때문에 당연히 연주자에게 기본적인 다이나믹 쉐이드 구현과 같은 사치를 허용하지 않았습니다. 그러나 클라비코드는 쉽게 접근할 수 있고 대중적이었을 뿐만 아니라 위대한 JS 바흐를 포함하여 바로크 시대의 모든 음악가와 작곡가들 사이에서 가장 좋아하는 악기이기도 했습니다.

당시에는 클라비코드와 함께 다소 개선된 건반 악기인 하프시코드가 사용되었습니다. 하프시코드의 현 위치는 클라비코드에 비해 다릅니다. 그것들은 수직이 아닌 피아노처럼 건반과 평행하게 뻗어 있었습니다. 하프시코드의 소리는 충분히 강하지는 않지만 꽤 공명적이었습니다. 하지만 이 악기는 "큰" 무대에서 음악을 연주하는 데 매우 적합했습니다. 하프시코드에 동적 음영을 사용하는 것도 불가능했습니다. 게다가 악기의 소리가 매우 빨리 사라지기 때문에 당시 작곡가들은 긴 음표의 소리를 어떻게든 "연장"하기 위해 다양한 멜리스마(장식)로 극을 채웠습니다.

하프시 코드

18세기 초부터 모든 음악가와 작곡가는 음악적, 표현적 능력이 바이올린보다 열등하지 않은 건반 악기에 대한 심각한 필요성을 느끼기 시작했습니다. 이를 위해서는 강력하고 가장 섬세한 것뿐만 아니라 다이나믹 전환의 모든 미묘함을 추출할 수 있는 넓은 다이나믹 레인지를 갖춘 악기가 필요했습니다.

그리고 이러한 꿈은 이루어졌습니다. 1709년 이탈리아의 바르톨로메오 크리스토포리가 최초의 피아노를 발명한 것으로 알려져 있습니다. 그는 자신의 작품을 "gravicembalo col Piano e forte"라고 불렀는데, 이탈리아어로 번역하면 "부드럽고 큰 소리로 연주하는 건반 악기"를 의미합니다.

Cristofori의 독창적인 악기는 매우 단순한 것으로 밝혀졌습니다. 피아노의 구조는 다음과 같습니다. 그것은 열쇠, 펠트 망치, 현 및 특수 반환 장치로 구성되었습니다. 건반을 치면 해머가 현을 쳐서 진동하게 되는데, 이는 하프시코드와 클라비코드 현의 소리와 전혀 유사하지 않습니다. 해머는 현에 눌려진 상태를 유지하지 않고 리턴자의 도움으로 뒤로 이동하여 소리를 약하게 만들었습니다.

조금 후에 이 메커니즘이 약간 개선되었습니다. 특수 장치를 사용하여 해머를 현 위로 내렸다가 다시 되돌렸지만 완전히는 아니었지만 절반만 ​​돌려 트릴과 리허설을 쉽게 수행할 수 있었습니다. 같은 소리의 반복. 메커니즘의 이름은 .

피아노가 이전 관련 악기와 구별되는 가장 중요한 특징은 크고 작은 소리를 낼 수 있을 뿐만 아니라 피아니스트가 크레센도와 디미누엔도를 만들 수 있다는 것, 즉 소리의 강약과 색상을 점진적이고 갑자기 바꿀 수 있다는 것입니다. .

이 놀라운 악기가 처음 발표되었을 당시 유럽은 바로크와 고전주의 사이의 과도기 시대였습니다. 당시 등장한 소나타 장르는 의외로 피아노 연주에 적합했다. 이것의 놀라운 예는 모차르트와 클레멘티의 작품입니다. 처음으로 모든 기능을 갖춘 건반 악기가 독주 악기로 작동하여 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡이라는 새로운 장르의 출현을 촉발했습니다.

피아노의 도움으로 매혹적인 소리를 통해 자신의 감정과 감정을 표현하는 것이 가능해졌습니다. 이는 쇼팽, 슈만, 리스트의 작품에서 새로운 낭만주의 시대의 작곡가들의 작품에 반영되었습니다.

다방면의 능력을 지닌 이 놀라운 악기는 비록 젊음에도 불구하고 오늘날까지 사회 전체에 큰 영향을 미치고 있습니다. 거의 모든 위대한 작곡가들이 피아노를 위해 작곡했습니다. 그리고 수년에 걸쳐 그 명성은 더욱 커질 것이며 마법 같은 소리로 우리를 점점 더 기쁘게 할 것이라고 믿어야 합니다.