클래식 음악을 이해하는 법을 배우는 방법은 무엇입니까? 또 다른 흥미로운 의견…
놀랍지 만 현대 팝 음악의 단조로움을 배경으로 어떤 사람들은 어떤 이유에서인지 진지한 클래식 음악을 지루하다고 생각합니다. 왜 이런 일이 발생하는지 알아 보겠습니다. 우선, 클래식 음악은 들을 수 없다고 주장하는 사람들은 실제로 학문적 음악을 접한 적이 없을 가능성이 높습니다.
나는 톰과 전혀 관련이 없으며 특정 내용을 전혀 기억하지 못했습니다. Просто для того чтобы научиться ponимать классическуу музыку, нужно быть готовым кинтеллектуальной работе, к сопротивленив обыденности, а этого сегодня не многим хочется.
Современная эстрадная музыка потому стала популярной, что является, в подавлявлявем большинстве, легковесной музыкой – она, к 물론, 더 이상 데이터를 읽을 수 없습니다. И все же, направление данной статьи вовсе не сводится к тому, чтобы в итоге сказать: «Классика – это шедевры, а современая музыка только на помойку годится» – конечно нет! 역사 속 이야기와 역사와 для современного музыкального творчества должно быть место и оно будет! Тем bolее, что есть настоячие шедевры 및 в музыке современости.
Mолодежь не знает, что делать с классической музыкой только потому, что ей элементарно не объяснили этого! Мне не раз встречались молодые луди с репликами: «Бах? О ужас, это же убийственно скучно!» Но если б им только научиться ponимать классическуу музыку…
Научиться ponимать классику? 확인해보세요!
그리고 이것은 실제로 사실입니다! 게다가, 음악학 서적을 즉시 구입할 필요도 없습니다! 가장 중요한 것은 듣기를 시작하는 것입니다. 여기에는 새로운 놀라운 세계를 발견하게 될 규칙이 있습니다!
- 클래식 음악 초보자는 모든 것을 다 들어서는 안 됩니다. 예를 들어, 20세기 음악은 나중을 위해 저장해 두는 것이 가장 좋습니다. 신생아에게는 즉시 고기를 먹이지 않습니다! XNUMX세기부터 잘못된 생각을 갖게 될 위험이 있습니다.
- 가장 유명한 세 명의 클래식 작곡가인 바흐, 베토벤, 모차르트의 작곡은 누구나 알고 있습니다. 그것부터 시작하세요 – 그것은 모두에게 분명합니다! 가장 크고 복잡한 작업부터 시작하지 마십시오. 선택하다!
- Время от времени вклучайте в список прослушивания оперные арии (например, арии из опер Верди, Пучини, Чайковского) 및 даже 그것은 다른 일입니다. 그것은 크라시바야와 배송 음악의 일부입니다. Только постарайтесь разыскивать записи на понятном вам языке – многие известные зарубежные оперы исполняватся в originале на итальянском, немецком или Angлийском языках, но почти всегда можно найти их же и в русском исполнении.
- перед прослушиванием оперы прочитайте её фабульное краткое содержание, чтобы быть в курсе сценической ситуации. Будет замечательно, если в ваших руках будет либреттто, то есть текст оперы – всё это тоже очень просто найти. Вместо либретто вы можете держать в руках клавир оперы, в котором есть не только все слова, но и нотные партии.
Если вы решили научиться слушать классическуу музыку, то скорее всего вас приведут в восторг русские композиторы – Глинка, Римский-Корсаков, Чайковский, Рахманинов, Танеев, Свиридов 및 многие другие.
클래식 음악의 개념: 이미지와 추상
클래식 음악을 이해하고 이해하고 사랑하는 법을 배우는 방법은 무엇입니까? 클래식 작곡가들은 이미지, 줄거리, 철학적 연구 및 삶의 경험을 바탕으로 음악을 만들었습니다. 일부 작품에서는 초보자라도 파도 소리, 갈매기 울음소리, 천둥번개 소리, 심지어 사회적 초상화(오르간 그라인더의 노래, 기사의 세레나데, 심지어는 기사의 발소리 등)와 같은 자연 현상을 들을 수 있습니다. 군대. 어느 정도는 Saint-Saëns의 유명한 "동물의 카니발"주기도 자연에 관한 음악 작품에 속합니다.
프로그래밍된 음악과 프로그래밍되지 않은 음악
세 가지 유형의 카테고리에 대해 알아보세요:
- 성악 및 성악 악기 음악;
- 박물관 역사학;
- 연극 음악.
인스타그램은 классическуу музыку в свов очередь делят на 소프트웨어 и 네프로그래밍누유.
프로그램은 меет название (например – Зима, или Пилигримы, или Звёдная ночь и т.д.) 또는 или изложенное словами содерж 아니. Непрограммная musыка не сообчет ни того, ни другого.
К программной относят те произведения, которые imiеѕ какой-то немузыккальный подтекст. 프로그램은 музыка, как правило, уже даже в своём названии определяет содержание, а нам остается только улавливать 및 воспр сенимать звуковые ассоциации, которые хотел передать композитор.
Непрограммная музыка гораздо сложнее в силу своей аbстрактности. Она предназначена для более серьёзной, подготовленной аудитории. Но она и нетереснее, загадочнее. 오늘은 воображенив의 огромный простор입니다. К области непрограмной музыки относятся, например, фуги – полифонические произведения, в которых нужно уметь слышать темы и следить за их развитием, или суда же относятся симфонии без названия – музыкальные закадки, философский смысл которых нужно р 이해해.
클래식 음악을 이해하는 법을 배우는 것은 그것을 정말로 원하는 사람들, 듣는 동안 생각하는 방법, 연관성을 파악하고 새로운 인상을 찾는 방법을 아는 사람들에게 주어집니다. 시도하면 모든 것이 잘 될 것입니다!
