더블베이스 기초

많은 악기가 있으며, 현악기 그룹은 가장 표현력이 풍부하고, 기분 좋고, 유연한 악기 중 하나입니다. 이 그룹은 더블 베이스와 같이 독특하고 상대적으로 젊은 악기를 특징으로 합니다. 예를 들어 바이올린만큼 인기는 없지만 그다지 흥미롭지는 않습니다. 숙련된 손이라면 낮은 음역에도 불구하고 다소 선율적이고 아름다운 소리를 얻을 수 있습니다.

첫 번째 단계

그렇다면 악기를 처음 접할 때 어디서부터 시작해야 할까요? 더블베이스는 부피가 꽤 커서 매우 높은 의자에 서서 연주하거나 앉아서 연주하기 때문에 우선 첨탑의 높이를 바꿔서 높이를 조절해야 합니다. 더블베이스를 편안하게 연주할 수 있도록 헤드스톡은 눈썹보다 낮지 않고 이마 높이보다 높지 않게 배치됩니다. 이 경우 편안한 손에 놓인 활은 스탠드와 지판 끝 사이의 대략 중앙에 있어야합니다. 이렇게 하면 더블 베이스의 편안한 연주 높이를 얻을 수 있습니다.

그러나 이것은 전투의 절반에 불과합니다. 왜냐하면 더블베이스를 연주할 때 올바른 신체 위치에 많은 것이 좌우되기 때문입니다. 더블베이스 뒤에 잘못 서 있으면 많은 불편이 발생할 수 있습니다. 악기가 계속 떨어질 수 있고, 베팅을 할 때 어려움이 나타나고 빠른 피로가 나타날 수 있습니다. 그러므로 생산에 특별한 주의를 기울여야 한다. 쉘의 오른쪽 뒤쪽 가장자리가 사타구니 부분에 닿도록 더블 베이스를 배치하고 왼쪽 다리는 더블 베이스 뒤에 있어야 하며 오른쪽 다리는 옆으로 이동해야 합니다. 감각에 따라 신체 위치를 미세 조정할 수 있습니다. 더블베이스는 안정적이어야 하며, 그러면 지판의 낮은 음과 배팅에 쉽게 도달할 수 있습니다.

손 위치

더블베이스를 연주할 때는 손에도 주의를 기울여야 합니다. 결국 올바른 위치에서만 악기의 모든 기능을 완전히 드러내고 부드럽고 깨끗한 사운드를 얻으며 동시에 피로감 없이 오랫동안 연주할 수 있습니다. 따라서 오른손은 바에 거의 수직이어야 하며, 팔꿈치는 몸에 밀착되어서는 안 됩니다. 대략 어깨 높이에 있어야 합니다. 오른팔은 너무 조이거나 너무 구부려서도 안 되지만, 부자연스럽게 펴서도 안 됩니다. 팔꿈치의 유연성을 유지하려면 팔을 자유롭게 잡고 긴장을 풀어야 합니다.

오른손을 너무 꼬집거나 구부릴 필요는 없습니다.

손가락 위치 및 위치

운지법에는 세 손가락 방식과 네 손가락 방식이 있는데, 두 방식 모두 음의 배열이 넓기 때문에 낮은 위치에서는 세 손가락으로 연주합니다. 그래서 검지, 약지, 새끼손가락을 사용합니다. 중지는 약지와 새끼손가락을 지지하는 역할을 합니다. 이 경우 검지를 첫째 손가락, 약지를 둘째 손가락, 새끼 손가락을 셋째 손가락이라고 합니다.

더블베이스는 다른 현악기와 마찬가지로 프렛이 없기 때문에 일반적으로 넥이 위치별로 구분되어 있기 때문에 원하는 위치를 손가락에 '넣기' 위해서는 길고 지속적인 연습을 통해 선명한 소리를 얻어야 합니다. 도 적극적으로 활용됩니다. 그러므로 우선, 훈련은 이러한 위치의 위치와 규모를 연구하는 것부터 시작되어야 합니다.

더블베이스 넥의 첫 번째 위치는 하프 위치이지만 현을 누르기가 상당히 어렵 기 때문에 시작하는 것은 권장되지 않으므로 첫 번째 위치부터 훈련이 시작됩니다. . 이 위치에서는 G 메이저 스케일을 연주할 수 있습니다. 1옥타브 단위로 시작하는 것이 가장 좋습니다. 운지법은 다음과 같습니다.

따라서 두 번째 손가락으로 G 음표를 연주한 다음 열린 A현을 연주하고 첫 번째 손가락으로 B음표를 연주하는 식으로 진행됩니다. 스케일을 익히면 더 복잡한 다른 연습을 진행할 수 있습니다.

활을 가지고 놀다

더블베이스는 현악기이므로 연주할 때 활을 사용하는 것은 말할 필요도 없습니다. 좋은 소리를 얻으려면 올바르게 잡아야합니다. 활에는 높은 블록과 낮은 블록의 두 가지 유형이 있습니다. 높은 성으로 활을 잡는 방법을 살펴 보겠습니다. 시작하려면 마지막 활의 뒷면이 손바닥에 놓이고 조정 레버가 엄지 손가락과 집게 손가락 사이를 통과하도록 손바닥에 활을 놓아야합니다.

엄지 손가락은 블록 위에 약간의 각도로 놓여 있고 집게 손가락은 아래에서 지팡이를 지지하며 약간 구부러져 있습니다. 새끼 손가락은 머리카락에 닿지 않고 블록 바닥에 놓입니다. 또한 약간 구부러져 있습니다. 따라서 손가락을 펴거나 구부리면 손바닥의 활 위치를 변경할 수 있습니다.

활털은 편평하게 놓여서는 안 되며, 약간의 각도로 대략 평행해야 합니다. 그렇지 않으면 소리가 더러워지고 삐걱거리는 소리가 나지만 실제로 더블 베이스는 부드럽고 벨벳처럼 풍부하게 들리는 것으로 예상됩니다.

손가락 놀이

활을 사용하여 연주하는 방법 외에도 손가락을 사용하여 연주하는 방법도 있습니다. 이 기술은 클래식 음악에서 가끔 사용되며 재즈나 블루스에서도 자주 사용됩니다. 손가락이나 피치카토를 연주하려면 엄지손가락을 지판 받침대에 올려 놓고 나머지 손가락을 지지해야 합니다. 약간의 각도로 현을 치면서 손가락으로 연주해야합니다.

위의 모든 사항을 고려하면 악기를 마스터하는 첫 번째 단계를 성공적으로 수행할 수 있습니다. 그러나 이것은 더블베이스가 복잡하고 마스터하기 어렵기 때문에 연주 방법을 완전히 배우는 데 필요한 정보의 작은 부분일 뿐입니다. 하지만 인내심을 갖고 열심히 노력한다면 반드시 성공할 것입니다. 그것을 위해 가십시오!