어린이와 성인은 어떻게 클래식 음악을 이해하는 법을 배울 수 있나요?

어른보다 아이에게 이것을 가르치는 것이 더 쉽습니다. 첫째, 그의 상상력이 더 잘 발달했고, 둘째, 어린이를 위한 작품의 줄거리가 더 구체적이라는 점이다.

하지만 어른이 이것을 배우기에는 결코 늦지 않았습니다! 더욱이 예술은 삶을 폭넓게 반영하여 삶의 질문에 대한 답을 제공하고 가장 혼란스러운 상황에서 해결책을 제시할 수 있습니다.

소프트웨어 작업부터 시작해 보겠습니다.

작곡가는 항상 자신의 작품에 제목을 붙이는 것은 아닙니다. 하지만 그들은 종종 이렇게 합니다. 특정한 이름을 가진 작품을 프로그램 작품이라고 합니다. 대규모 프로그램 작업에는 종종 진행 중인 이벤트에 대한 설명, 대본 등이 수반됩니다.

어쨌든 작은 연극부터 시작해야 합니다. PI의 '어린이 앨범'은 이런 점에서 매우 편리합니다. 차이콥스키의 각 작품은 제목의 주제에 해당합니다.

우선, 그것이 쓰여진 주제를 이해하십시오. 연극 "인형의 질병"의 예를 사용하여 클래식 음악을 이해하는 방법을 알려 드리겠습니다. 아이는 곰의 귀가 떨어져 나가거나 시계태엽 발레리나가 춤을 멈췄을 때 얼마나 걱정했는지, 그리고 어떻게 하고 싶었는지 기억할 것입니다. 장난감을 "치료"합니다. 그런 다음 내부 비디오 시퀀스를 연결하도록 가르치십시오. “이제 우리는 연극을 듣겠습니다. 눈을 감고 아기 침대에 있는 불행한 인형과 그 작은 주인을 상상해 보세요.” 이것이 바로 가상의 영상 시퀀스를 바탕으로 작품을 가장 쉽게 이해하는 방법이다.

게임을 준비할 수 있습니다. 어른이 음악 발췌 부분을 연주하고 어린이는 그림을 그리거나 음악이 말하는 내용을 적습니다.

점차적으로 작품은 더욱 복잡해집니다. 이는 무소르그스키의 희곡, 바흐의 토카타 및 푸가입니다(어린이는 여러 건반이 있는 오르간이 어떻게 보이는지 확인하고 왼손에서 오른쪽으로 이동하고 변화하는 주요 주제를 들어야 합니다). .

성인은 어떻습니까?

사실, 당신도 같은 방식으로 클래식 음악을 이해하는 법을 배울 수 있습니다. 오직 당신만이 당신의 선생님이자 학생입니다. 작고 유명한 고전이 담긴 디스크를 구입한 후 각각의 이름이 무엇인지 물어보세요. 이것이 헨델의 사라방드라면 무거운 로브론을 입은 숙녀들과 몸에 꼭 맞는 옷을 입은 신사들을 상상해 보십시오. 이것은 댄스 작품의 템포가 느린 이유를 이해하게 해줄 것입니다. Dargomyzhsky의 "Snuffbox Waltz" – 사람이 춤추는 것이 아니라 오르골처럼 교묘하게 배열된 스너프박스가 연주하므로 음악이 약간 단편적이고 매우 조용합니다. 슈만의 "명랑한 농부"는 간단합니다. 자신의 일에 만족하고 집으로 돌아와 노래를 부르며 씩씩하고 붉은 뺨을 가진 청년을 상상해 보십시오.

이름이 불분명한 경우 명확하게 설명하세요. 그러다가 차이콥스키의 <바르카롤>을 들으면 이것이 뱃사공의 노래라는 것을 알게 될 것이고, 음악의 반짝이는 소리를 물의 흐름, 노의 첨벙거리는 소리와 연관시키게 될 것입니다…

서두를 필요가 없습니다. 멜로디를 분리하고 시각적으로 비교하는 방법을 배운 다음 더 복잡한 작업으로 넘어갑니다.

음악은 감정을 반영한다

그렇습니다. 작곡가 Goedicke의 연극 "In the Kindergarten"에서 어린이가 점프하는 기쁨을 듣는 것은 매우 쉽습니다. 마스네의 "Elegy"를 들으면 더 이상 줄거리 중심이 아니며 듣는 사람이 무의식적으로 몰입되는 느낌을 전달합니다. 듣고, 작곡가가 특정 분위기를 어떻게 표현하는지 이해하려고 노력하십시오. Glinka의 "Krakowiak"은 폴란드 민족적 특성을 반영하며, 이는 작품을 들으면 더욱 정확하게 이해할 수 있습니다.

반드시 음악을 비디오로 번역할 필요는 없습니다. 이것은 단지 첫 번째 단계일 뿐입니다. 점차적으로 당신은 당신의 세계관과 일치하거나 영향을 미치는 좋아하는 곡을 개발하게 될 것입니다.

더 큰 작품을 들을 때 대본을 먼저 읽어 액션이 어떻게 전개되는지 파악하고 어떤 등장인물이 이 음악 구절의 특징인지 이해하세요. 몇 번 들어보면 쉬운 일이 될 것입니다.

음악에는 국가적 독창성, 실증주의와 부정주의, 특정 악기 선택을 통한 이미지 전달 등의 다른 측면도 있습니다. 다음 글에서는 클래식 음악을 깊고 다면적으로 이해하는 법을 배우는 방법에 대해 논의하겠습니다.

저자 – 엘레나 스크립키나