예술적 창의성의 본질에 관한 지그문트 프로이트

사람이 인생에서 어떤 일을 할 수 없을 때는 꿈에서 그 일을 합니다. 꿈은 우리가 이루지 못한 욕망을 의인화한 것입니다. 작가는 잠자는 사람처럼 보인다. 오직 그는 자신의 욕망을 현실에서 성취하고 작품에서 재창조합니다. 프로이트는 예술적 창의성의 본질에 대해 글을 썼을 때 예술가의 성격에 대한 연구에 특별한 관심을 기울였습니다.

예술가는 누구인가?

과학자는 예술가를 신경쇠약증 환자 및 어린이와 비교했습니다. 예술가는 신경증 환자와 마찬가지로 현실을 벗어나 자신만의 세계, 즉 꿈과 욕망의 세계로 들어가려고 노력합니다.

거기 예술가는 마에스트로입니다. 그는 걸작을 창조하는 대가입니다. 그의 숨겨진 실현되지 않은 꿈이 그의 작품에 담겨 있습니다. 많은 어른들과 달리 작가는 그들을 자랑하는 것을 부끄러워하지 않는다.

창의성에 관해 말하면서 프로이트는 문학에 특별한 관심을 기울였습니다. 그는 작가의 관심의 초점이 자신, 오히려 문학 작품에서의 자화상이라고 믿었습니다. 그렇기 때문에 주인공에게는 다른 사람들보다 더 많은 시간이 주어집니다.

프로이트는 예술적 창의성에 대한 생각에서 왜 예술가는 어린아이와 같다고 주장했는가? 대답은 간단합니다. 감정적 경험은 작가의 어린 시절 기억을 일깨워줍니다. 작품에서 의인화되는 현대적 욕망의 일차적인 원천이 바로 이 시기이다.

예술적 창의성의 이점

지그문트 프로이트 (1856-1939)

그의 작품 속 작가는 실생활에서 이루지 못했던 어린 시절의 소망을 충족시킨다. 예술은 예술가에게 심리치료의 훌륭한 방법입니다. Alexander Solzhenitsyn이나 Gogol과 같은 많은 작가들은 우울증과 나쁜 욕망을 없애는 것이 예술이라고 주장했습니다.

예술은 작가뿐만 아니라 대중에게도 유용합니다. 사진과 영화를 보고, 음악을 듣고, 새로운 문학 작품을 읽는 등의 활동은 심리적 스트레스를 줄이고 감정 완화에 도움이 됩니다.

심리치료에는 독서치료(bibliotherapy)라는 방법도 있습니다. 이는 오히려 환자가 자신의 문제에 따라 선택한 책을 읽는 준비 단계입니다.

예술의 보상적 기능

작가의 작품이 인기를 얻으면 작가는 무엇을 얻나요? 돈, 사랑, 명예는 그가 원했던 것입니다. 어떤 일을 탐구하는 사람은 무엇을 얻습니까? 우선, 쾌감입니다. 그는 잠시 동안 자신의 문제와 어려움을 잊어버립니다. 환자는 가벼운 마취 상태에 있습니다. 그는 존재하는 동안 수천 번의 삶, 즉 자신이 가장 좋아하는 문학 영웅의 삶을 살 수 있습니다.

예술과 승화

승화는 성적 에너지를 창의적인 채널로 전환하는 것입니다. 이 현상은 대부분의 사람들에게 잘 알려져 있습니다. 우리가 사랑에 빠졌을 때 시, 노래, 그림을 쓰는 것이 얼마나 쉬운지 기억하시나요? 행복한 사랑인지 아닌지는 중요하지 않습니다.

승화의 또 다른 예는 푸쉬킨의 삶에서 찾을 수 있습니다. 나탈리아 곤차로바(Natalya Goncharova)와 결혼하기 전, 그는 콜레라 격리로 인해 3개월 동안 갇혀 지내야 했습니다. 그는 자신의 리비도 에너지를 창의성으로 전환해야 했습니다. 이 기간 동안 "Eugene Onegin"이 완성되었고 "Little Tragedies"와 "Belkin 's Tales"가 작성되었습니다.