현대음악을 어떻게 특징지을 수 있을까? (기타)

현대 기술은 예술을 포함해 세상을 변화시키고 있습니다. 그러한 변화는 음악과 같은 고대 예술 형식을 아끼지 않았습니다. 모든 것이 어떻게 시작되었는지 기억합시다.

사냥꾼은 화살을 들고 활줄을 당겨 먹이를 쏘았지만 더 이상 먹이에 관심이 없었습니다. 그는 그 소리를 듣고 그것을 반복하기로 결정했습니다. 대략적으로 현의 길이와 장력을 변경하여 다양한 높이의 소리를 재현할 수 있다는 결론에 도달한 방법입니다. 그 결과 최초의 악기가 등장했고, 물론 그 악기를 연주할 줄 아는 음악가들도 등장했습니다.

악기를 개선함으로써 마스터는 악기 제작에서 전례없는 높이를 달성했습니다. 이제 그들은 편안하고 부드럽고 깨끗한 소리를 냅니다. 다양한 악기는 가장 정교한 마음조차도 새로운 것을 고안하거나 기존 악기를 개선할 기회를 주지 않습니다. 그러나 현대 기술은 개선에 대한 접근 방식을 바꾸고 있습니다.

과거 콘서트 관객 수는 지금과 비교할 수 없을 정도다. 오늘날 인기 록 밴드가 콘서트에 50~60만명을 모은 것은 기록이 아닐 것입니다. 그러나 XNUMX년 전에는 이것은 우주적 인물이었습니다. 무엇이 바뀌었나요? 그리고 이것이 어떻게 가능하게 되었는가?

악기는 알아볼 수 없을 정도로 변했습니다. 그리고 특히 기타. 기타의 종류는 꽤 많았지만 비교적 최근에 또 다른 종류가 확립되었으며 현재 가장 인기 있는 기타라고 해도 과언이 아닙니다. 일렉트릭 기타는 록 음악의 상징이 되었으며 현대 음악에서도 확고한 위치를 차지하고 있습니다. 이는 다양한 사운드, 다재다능함, 물론 외관 덕분에 가능해졌습니다. 이것에 대해 더 이야기합시다.

전자 기타.

그렇다면 일렉트릭 기타란 무엇인가? 이것은 여전히 ​​현이 있는 동일한 나무 구조이지만(다른 기타와 마찬가지로 현의 수는 변경될 수 있음), 주요 근본적인 차이점은 사운드가 더 이상 이전처럼 기타 자체에서 직접 형성되지 않는다는 것입니다. 그리고 기타 자체의 소리는 매우 조용하고 매력적이지 않습니다. 하지만 본체에는 픽업이라는 장치가 있습니다.

그들은 현의 가장 작은 진동을 포착하여 연결된 와이어를 통해 앰프로 전달합니다. 그리고 앰프는 일렉트릭 기타의 사운드를 만들어내는 주요 역할을 합니다. 증폭기는 다릅니다. 소규모 집에서부터 수천 명의 청중을 위해 설계된 대규모 콘서트까지. 덕분에 많은 사람들은 일렉트릭 기타를 큰 소리와 연관시킵니다. 그러나 이것은 단지 일반적인 의견일 뿐이다. 또한 매우 섬세한 소리를 내는 매우 조용한 악기일 수도 있습니다. 현대 음악을 듣다 보면 그것이 일렉트릭 기타 소리라는 사실조차 깨닫지 못할 수도 있습니다. 이것은 매우 중요한 도구가 됩니다.

그러나 그렇다면 현대 심포니 오케스트라 콘서트가 어떻게 열리며 그 구성은 수년 동안 변하지 않았으며 홀과 관중 수는 지속적으로 증가하고 있습니다. 강당 뒷줄에서는 아무 소리도 들리지 않습니다. 그런데 이 경우에는 사운드 엔지니어라는 직업이 등장했습니다. 아는 사람은 거의 없지만 이 남자는 현대 콘서트의 주요 인물 중 한 명입니다. 음향장비(스피커, 마이크 등) 설치를 감독하고 콘서트 자체에도 직접 참여하기 때문이다. 즉, 사운드 디자인에 있습니다.

이제 사운드 엔지니어의 유능한 작업 덕분에 강당 뒷줄에 앉아 가장 조용한 악기라도 수행되는 작업의 모든 미묘함을들을 수 있습니다. 나는 사운드 엔지니어가 지휘자의 역할 중 일부를 맡는다는 것을 두려워하지 않습니다. 결국 이전에는 지휘자가 오케스트라의 사운드를 전적으로 책임졌습니다. 대략적으로 말하자면, 그가 들은 내용은 시청자도 마찬가지였습니다. 이제는 다른 그림이 되었습니다.

지휘자는 오케스트라를 이끌고 이전과 동일한 기능을 모두 수행하지만 사운드 엔지니어는 사운드를 제어하고 조절합니다. 이제 다음과 같이 밝혀졌습니다. 지휘자의 생각(직접 오케스트라의 음악)을 듣지만 사운드 엔지니어의 처리를 받습니다. 물론 많은 뮤지션들이 내 생각에 동의하지 않을 것이다. 하지만 사운드 엔지니어로서의 경험이 없기 때문일 가능성이 크다.