고대 민족의 음악
음악 이론

고대 민족의 음악

악기의 기술적 불완전함과 인공적인 소리 재생 수단의 부재에도 불구하고, 고대 문명은 수천 년 전 사람들의 일상과 융합된 음악 없이는 존재를 상상할 수 없었습니다.

그러나 우리는 고대 민족의 유산 중 일부만 우리에게 전해졌으며 기껏해야 문학적 출처에서만 그것에 대해 추측 할 수 있습니다. 그러나 수메르와 이집트 왕조의 음악 예술은 그러한 소스의 치명적인 부족으로 인해 재창조가 거의 불가능합니다.

그럼에도 불구하고 고고학자들은 사라진 시대의 작은 부분을 현대화하고 음악가는 역사적 설명을 기반으로 인류의 문화적 연대기의 격차를 대략적인 아이디어로 채우려고합니다. 그리고 우리는 당신이 그들을 알아가도록 초대합니다.

미탄니(기원전 XVII-XIII 세기)

Hurrian 찬송가는 작은 점토판에 쓰여진 전체 노래 모음이지만 36개의 그러한 판 중 어느 것도 완전히 살아남지 못했습니다. 현재 그들은 현존하는 가장 오래된 음악 기념물이며, 그 창조는 기원전 1400-1200년에 이루어졌습니다.

고대 음악 - Hurrian 찬송가 7, 10, 16 및 30

텍스트는 현대 시리아 영토에 살았던 아르메니아인의 조상인 후리족의 언어로 작성되었으며, 그곳에서 그들이 카니갈바트 또는 미탄니 주를 설립했습니다. 그들의 언어는 거의 연구되지 않은 것으로 판명되어 전문가들이 음악 설형 문자의 해독에 대해 다른 버전을 제공하기 때문에 찬송가의 가사 해석은 여전히 ​​음악뿐만 아니라 논란의 대상입니다.

고대 그리스(기원전 330세기 – 서기 XNUMX년)

Hellas의 음악은 특히 극적인 서사의 주요 구성 요소 중 하나였습니다. 그 당시 연극 제작에는 배우 외에도 12-15 명의 합창단이 포함되어 그림을 보완했기 때문입니다. 반주에 맞춰 노래와 춤으로. 그러나 아이스킬로스(Aeschylus)와 소포클레스(Sophocles)의 희곡은 우리 시대에 이 요소를 잃어버렸고 재건의 도움을 받아야만 보충될 수 있습니다.

현재 전체 고대 그리스 음악 유산은 서기 XNUMX세기의 세이킬라 비문(Epitaph of Seikila)으로 알려진 단 하나의 작곡으로 표현됩니다. 대리석 비석에 가사와 함께 새겨져 있는데, 재료의 힘으로 곡 전체가 우리에게 내려와 완성된 가장 오래된 작품이다.

텍스트에서 읽을 수 없는 유일한 위치는 캡션입니다. Seykil이 작곡을 그의 아내에게 헌정했거나 "Euterpos"라는 여성의 아들로 보이지만 노래의 가사는 매우 분명합니다.

살아 있는 한 빛나라 전혀 슬퍼하지 마십시오. 인생은 짧은 순간에 주어진다 그리고 시간은 끝을 요구합니다.

고대 로마(기원전 754년 – 서기 476년)

음악적 유산 측면에서 로마인은 그리스인을 능가했습니다. 탁월한 초문화 중 하나는 음악 기록을 전혀 남기지 않았으므로 문학적 출처를 기반으로 만 이에 대한 아이디어를 형성 할 수 있습니다.

고대 로마의 음악 무기고는 차용을 통해 보충되었습니다. 거문고와 키타라는 그리스에서 빌렸고이 공예에 더 능숙했으며 류트는 메소포타미아에서 왔으며 현대 파이프의 아날로그 인 청동 로마 튜바는 에트루리아 사람들이 제시했습니다 .

그 외에도 가장 단순한 바람 피리와 팬플루트, 타악기 팀판, 심벌즈, 심벌즈의 유사체, 캐스터네츠의 시조인 크로탈, 복잡한 디자인으로 놀라움을 선사하는 수압 오르간(히드라블로스)은 그로서는 보기 드문 시대는 그러나 모든 그 또는 헬라어를 사용합니다.

그럼에도 불구하고 일부 기독교 음악 기념물은 타락한 국가와 새로운 종교 사이의 일련의 어려운 관계에서 후자와 관련하여 아무리 신성모독적으로 들릴지라도 고대 로마 시대에 기인할 수 있지만 연대기적으로만 볼 수 있습니다.

밀라노의 주교인 밀라노의 암브로시우스(340-397)는 통일된 국가라는 사실을 여전히 황제의 시대로 여겼지만, 무조건적인 문화적 가치를 지닌 그의 작품은 고대 로마, 특히 전성기와 거의 관련이 없어야 합니다.

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