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젊은 모차르트와 음악 학교 학생들: 수 세기를 이어온 우정

      볼프강 모차르트는 우리에게 그의 위대한 음악을 선사했을 뿐만 아니라 우리에게 문도 열어 주었습니다.  미국) 유난히 어린 시절부터 음악적 우수성의 정점에 이르는 길. 세상은 아직 어린 나이에 자신의 재능을 보여준 음악계의 또 다른 선구자를 알지 못합니다. “승리의 신동.” 아이들의 뛰어난 재능 현상.

     젊은 볼프강은 1세기에 우리에게 다음과 같은 신호를 보냅니다. “젊은 친구들이여, 두려워하지 마십시오. 어린 시절은 장벽이 아닙니다… 그건 확실히 압니다. 우리 젊은이들은 어른들도 모르는 많은 일들을 할 수 있습니다.” 모차르트는 자신의 놀라운 성공의 비결을 공개적으로 공유합니다. 그는 음악의 사원으로 가는 길을 열 수 있는 세 개의 황금 열쇠를 발견했습니다. 이러한 열쇠는 (2) 목표 달성을 위한 영웅적인 끈기, (3) 기술 및 (XNUMX) 근처에 음악의 세계로 들어가는 데 도움을 줄 좋은 조종사가 있다는 것입니다. 모차르트에게 있어서 그의 아버지는 그런 조종사*였고,  훌륭한 음악가이자 재능 있는 선생님. 그 소년은 그에 대해 존경심을 가지고 말했습니다. “하나님 다음에는 아빠뿐입니다.” 볼프강은 순종적인 아들이었습니다. 여러분의 음악 선생님과 부모님이 여러분에게 성공으로 가는 길을 보여줄 것입니다. 그들의 지시를 따르면 아마도 중력을 극복할 수 있을 것입니다…

       어린 모차르트는 250년 안에 우리 현대의 소년 소녀들이 이렇게 될 것이라고 상상조차 할 수 없었습니다. 놀라운 애니메이션 세계를 즐기고, 상상력을 폭발시켜보세요. 7D 영화관, 컴퓨터 게임의 세계에 푹 빠져보세요…  그렇다면 모차르트에게 환상적이었던 음악의 세계는 우리의 경이로움을 배경으로 영원히 사라지고 그 매력을 잃었습니까?   전혀!

     독특한 장치를 우주로 발사하고, 나노세계에 침투하고, 수천 년 전에 완전히 멸종된 동물을 되살릴 수 있는 현대 과학 기술로는 합성할 수 없다는 사실이 밝혀지고 많은 사람들은 이를 깨닫지도 못합니다.  그 재능에 비견되는 음악 작품들  월드 클래식. 인위적으로 "창조된" 음악의 품질 측면에서 세계에서 가장 강력한 컴퓨터는 지난 세기의 천재들이 만든 걸작에 접근할 수도 없습니다. 이는 모차르트가 성인기에 쓴 <마술피리>와 <피가로의 결혼>뿐만 아니라, 볼프강이 14세에 작곡한 그의 오페라 <폰투스의 왕 미트리다테스>에도 적용됩니다.

     * 궁정음악가 레오폴트 모차르트. 그는 바이올린과 오르간을 연주했습니다. 그는 작곡가였으며 교회 합창단을 이끌었습니다. 『바이올린 연주의 기본에 관한 에세이』라는 책을 썼습니다. 그의 증조부는 숙련된 건축업자였습니다. 그는 광범위한 교육 활동을 수행했습니다.

이 말을 듣고 나면 많은 소년 소녀들은 적어도 호기심 때문에 음악의 세계를 더 깊이 들여다보고 싶어할 것입니다. 모차르트가 왜 평생을 다른 차원에서 보냈는지 이해하는 것은 흥미롭습니다. 그리고 그것이 4D이던, 5D이던, 125이던 간에  차원 – 차원?

그 사람들이 그런 말을 자주 하는데  볼프강의 거대하고 불타는 듯한 눈이 멈추는 듯했다  주변에서 일어나는 모든 일을보십시오. 그의 시선은 방황하고 멍해졌습니다. 음악가의 상상력이 그를 사로잡은 것 같았습니다  현실세계와는 아주 먼 어딘가...  그리고 반대로, 스승님이 작곡가의 이미지에서 거장 연주자의 역할로 전환했을 때 그의 시선은 유난히 날카로워졌고 그의 손과 몸의 움직임은 극도로 수집되고 명확해졌습니다. 그는 어딘가에서 돌아왔나요? 그렇다면 그것은 어디에서 오는가? 해리포터를 기억하지 않을 수 없군요...

        모차르트의 비밀스러운 세계에 들어가고 싶은 사람에게는 이것이 간단한 문제처럼 보일 수도 있습니다. 더 쉬운 것은 없습니다! 컴퓨터에 접속해서 그의 음악을 들어보세요!  모든 것이 그렇게 간단하지 않다는 것이 밝혀졌습니다. 음악을 듣는 것은 그리 어렵지 않습니다. (심지어 청취자로서도) 음악의 세계에 침투하고 작가의 생각의 깊이를 완전히 이해하는 것이 더 어렵습니다. 그리고 많은 사람들이 궁금해합니다. 왜 어떤 사람들은 음악에 암호화된 메시지를 "읽는" 반면 다른 사람들은 읽지 않습니까? 그럼 우리는 어떻게 해야 할까요? 결국 돈도, 무기도, 교활함도 소중한 문을 여는 데 도움이 되지 않을 것입니다…

      젊은 모차르트는 황금 열쇠를 갖고 있는 행운을 누렸습니다. 음악 마스터링에 대한 그의 영웅적인 끈기는 태어날 때부터 그를 둘러싼 음악에 대한 진지하고 깊은 관심을 바탕으로 형성되었습니다. 세 살 때 아버지가 누나에게 클라비어 연주를 가르치기 시작했다는 이야기를 듣고 소년은 소리의 비밀을 이해하려고 노력했습니다. 나는 내 여동생이 유포니를 생성하는 반면, 여동생은 관련 없는 소리만 생성하는 이유를 이해하려고 노력했습니다. 볼프강은 악기 앞에 몇 시간 동안 앉아 화음을 찾고 합치고 멜로디를 더듬는 것이 금지되지 않았습니다. 그는 자신도 모르게 소리의 조화에 대한 과학을 이해하게 되었습니다. 그는 즉흥적으로 실험을 했습니다. 나는 언니가 배우고 있던 멜로디를 기억하는 법을 배웠습니다. 따라서 소년은 자신이 좋아하는 일을 강요받지 않고 독립적으로 배웠습니다. 어린 시절 볼프강은 멈추지 않으면 밤새도록 클라비어를 연주할 수 있었다고 합니다.          

      아버지는 아들이 어릴 때부터 음악에 관심을 갖는 것을 알아차렸습니다. 4살 때부터 그는 하프시코드 옆에 볼프강을 앉혔고, 미뉴에트와 연극의 멜로디를 형성하는 소리를 만드는 법을 장난스럽게 가르쳤습니다. 그의 아버지는 젊은 모차르트와 음악의 세계와의 우정을 강화하는 데 도움을 주었습니다. 레오폴드는 아들이 오랫동안 하프시코드에 앉아 화성과 멜로디를 만들려고 노력하는 것을 방해하지 않았습니다. 매우 엄격한 사람임에도 불구하고 아버지는 아들과 음악의 연약한 관계를 결코 침해하지 않았습니다. 오히려 그는 가능한 모든 방법으로 그의 관심을 격려했습니다.  음악에.                             

     볼프강 모차르트는 매우 재능이 있었습니다**. 우리 모두는 '재능'이라는 단어를 들어본 적이 있을 것입니다. 일반적으로 우리는 그 의미를 이해합니다. 그리고 우리는 나 자신이 재능이 있는지 없는지 종종 궁금해합니다. 그리고 만약 재능이 있다면 얼마나... 그리고 내가 정확히 어떤 재능을 가지고 있는 걸까요?   과학자들은 이 현상의 기원 메커니즘과 유전을 통한 전달 가능성에 관한 모든 질문에 아직 확실하게 대답할 수 없습니다. 아마도 젊은이들 중 일부는 이 미스터리를 풀어야 할 것입니다…

**이 단어는 고대의 무게 척도인 “재능”에서 유래되었습니다. 성경에는 그러한 동전 한 닢을 받은 세 명의 노예에 대한 비유가 있습니다. 한 사람은 그 달란트를 땅에 묻었고, 다른 사람은 그것을 교환했습니다. 그리고 세 번째는 곱해졌습니다. 현재로서는 “재능은 경험을 쌓고 기술을 형성하면서 드러나는 뛰어난 능력”이라는 것이 일반적으로 받아들여지고 있습니다. 많은 전문가들은 재능은 태어날 때부터 주어진다고 믿습니다. 다른 과학자들은 실험적으로 거의 모든 사람이 어떤 종류의 재능을 갖고 태어났지만 그가 그것을 개발할지 여부는 많은 상황과 요인에 따라 달라지며, 그중 가장 중요한 것은 우리의 경우 음악 교사라는 결론에 도달했습니다. 그런데 모차르트의 아버지 레오폴드는 볼프강의 재능이 아무리 뛰어나더라도 노력 없이는 심각한 결과를 얻을 수 없다고 부당하게 믿지 않았습니다.  불가능한. 예를 들어, 아들의 교육에 대한 그의 진지한 태도는 그의 편지에서 발췌한 내용에서 입증됩니다: "...잃어버린 모든 순간은 영원히 잃어버린 것입니다..."!!!

     우리는 이미 젊은 모차르트에 대해 많은 것을 배웠습니다. 이제 그가 어떤 사람인지, 어떤 사람인지 이해하려고 노력합시다. 성격이 있었어요. 어린 볼프강은 매우 친절하고, 상냥하고, 명랑하고 명랑한 소년이었습니다. 그는 매우 예민하고 취약한 마음을 가지고 있었습니다. 때때로 그는 너무 신뢰하고 성격이 좋았습니다. 그는 놀라운 성실함이 특징이었습니다. 작은 모차르트가 또 다른 승리의 공연을 마친 후 제목이 붙은 사람들의 칭찬에 대한 응답으로 그들에게 가까이 다가가 그들의 눈을 바라보며 이렇게 물은 경우가 있습니다. “당신은 정말로 나를 사랑합니까?  당신은 그를 아주 많이 사랑합니까?  »

        그는 매우 열정적인 소년이었습니다. 망각할 정도로 열정적이다. 이는 음악 연구에 대한 그의 태도에서 특히 분명했습니다. 클라비어 앞에 앉아 그는 세상의 모든 것, 심지어 음식과 시간까지도 잊어버렸습니다.  그의 힘으로  악기에서 멀어졌습니다.

     이 나이에 볼프강은 과도한 자부심, 자만심, 배은망덕함에서 자유로웠다는 사실을 알고 싶으실 수도 있습니다. 그는 쉬운 성격을 가지고 있었습니다. 그러나 그가 화해할 수 없었던 점(이 특성은 더 성숙한 시대에 그 힘을 다해 드러났다)은  이것은 다른 사람들의 음악에 대한 무례한 태도를 의미합니다.

       어린 모차르트는 훌륭하고 헌신적인 친구가 되는 법을 알고 있었습니다. 그는 사심 없이, 매우 진심으로 친구를 사귀었습니다. 또 한 가지는 동료들과 소통할 시간과 기회가 거의 없었다는 점인데...

      네 살, 다섯 살 때 모차르트는 아버지의 엄청난 지원과 노력과 결단력 덕분에  수많은 음악 작품의 거장 연주자가되었습니다. 이것은 음악과 기억에 대한 소년의 경이로운 귀에 의해 촉진되었습니다. 곧 그는 즉흥 연주 능력을 보여주었습니다.

     볼프강은 다섯 살 때부터 음악을 작곡하기 시작했고 그의 아버지는 그 음악을 악보로 옮기는 것을 도왔습니다. 그가 6세였을 때 모차르트의 두 작품이 처음 출판되었는데, 이 작품은 오스트리아 왕 빅토리아와 테세 백작부인의 딸에게 헌정되었습니다. 볼프강은 XNUMX세에 교향곡 XNUMX번 F장조를 작곡했습니다(원곡은 크라쿠프 야기엘로니안 대학교 도서관에 보관되어 있습니다). 볼프강과 그의 여동생 마리아는 오케스트라와 함께 브르노에서 이 작품을 처음으로 연주했습니다. 그 콘서트를 기념하여 오늘날 이 체코 도시에서는 XNUMX세 이하의 젊은 피아니스트들을 위한 콩쿠르가 매년 개최됩니다. 볼프강이 오스트리아 황제 요제프의 요청으로 오페라 '상상의 양치기'를 작곡한 것도 바로 이 시기에 이루어졌습니다.

      볼프강이 6세 때 하프시코드 연주에 큰 성공을 거두었을 때, 그의 아버지는 유럽의 다른 도시와 국가에서 아들의 뛰어난 재능을 보여 주기로 결정했습니다. 이것이 그 당시의 전통이었습니다. 또한 레오폴드는 아들을 위해 음악가로서 좋은 자리를 찾는 것에 대해 고민하기 시작했습니다. 나는 미래에 대해 생각했습니다.

     볼프강의 첫 번째 투어(현재는 투어라고 불림)는 독일의 뮌헨 시에서 3주 동안 진행되었습니다. 꽤 성공적이었습니다. 이것이 아버지에게 영감을 주었고 곧 여행이 재개되었습니다. 이 기간 동안 소년은 오르간, 바이올린, 그리고 조금 후에 비올라를 연주하는 법을 배웠습니다. 두 번째 투어는 3년 동안 지속되었습니다. 나는 아버지, 어머니, 여동생 마리아와 함께 독일, 프랑스, ​​영국, 네덜란드의 여러 도시를 방문하여 귀족들을 위한 콘서트를 열었습니다. 잠시 휴식을 취한 뒤 볼프강이 1년 넘게 머물렀던 뮤지컬 이탈리아 투어가 진행됐다. 일반적으로 이 여행 생활은 약 10년 동안 지속되었습니다. 이 기간 동안 승리와 슬픔, 큰 행복과 지루한 일이 있었습니다(콘서트는 종종 5시간 동안 지속되었습니다). 세계는 재능 있는 거장 음악가이자 작곡가에 대해 알게 되었습니다. 그러나 다른 것이 있었습니다. 어머니의 죽음, 심각한 질병이었습니다. 볼프강이 아프다  성홍열, 장티푸스(그는 두 달 동안 생사를 넘나들었음), 천연두(9일 동안 시력을 잃었습니다).  청소년기의 유목생활, 성인이 되어 거주지를 자주 바꾸는 것,  그리고 가장 중요한 것은 그의 소름끼치는 재능이 알버트 아인슈타인에게 모차르트를 "고상하고 영적인 의미에서, 그리고 평범하고 일상적인 의미에서 우리 땅의 손님"이라고 부를 수 있는 기반을 제공했다는 것입니다.   

         성인이 되기 직전인 17세의 모차르트는 이미 24개의 오페라, 여러 영적 작품, XNUMX개의 교향곡, XNUMX개의 소나타 등을 썼다는 사실을 자랑스러워할 수 있었습니다. 그의 작품의 지배적인 특징은 진지함, 즉 엄격하고 명확한 형태와 깊은 감성의 조합으로 구체화되기 시작했습니다. 이탈리아의 선율과 오스트리아와 독일의 작곡의 독특한 합성이 탄생했습니다. 불과 몇 년 후, 그는 최고의 멜로디스트로 인정받게 됩니다. 모차르트 음악의 깊은 침투력, 시적, 세련된 아름다움으로 인해 PI 차이코프스키는 모차르트의 작품을 다음과 같이 특징지었습니다.  “나의 깊은 확신에 따르면 모차르트는 음악 분야에서 아름다움이 도달한 최고의 정점이다. 그와 같이 우리가 이상이라고 부르는 것에 대한 나의 친밀감에 대한 의식에서 나를 울게 만들고 기쁨에 떨게 만든 사람은 아무도 없습니다.”

     열정적이고 열심히 일하는 작은 소년은 인정받는 작곡가로 변했고, 그의 작품 중 다수는 교향곡, 오페라, 콘서트 및 합창 음악의 걸작이 되었습니다.     

                                            “그리고 그는 우리를 멀리 두고 떠났어요

                                             혜성처럼 번쩍이는

                                             그리고 그 빛은 하늘의 빛과 합쳐졌습니다

                                             영원한 빛                             (괴테)    

     우주로 날아갔다고? 유니버설 뮤직에 녹아있다? 아니면 우리와 함께 있었나요? … 그런데 모차르트의 무덤은 아직 발견되지 않았습니다…

      청바지와 티셔츠를 입은 곱슬머리 소년이 때때로 "음악실"을 돌아다니며 소심하게 당신의 사무실을 들여다보는 것을 본 적이 있습니까? Little Wolfgang은 당신의 음악을 "듣고" 당신의 성공을 기원합니다.

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