온음계의 표현 가능성

음악 이론에서 온음계는 인접한 단 사이의 거리가 온음인 음계를 말합니다.

작품의 음악적 구조에서 그 존재는 소리의 신비롭고 유령 같고 차갑고 얼어붙은 특성으로 인해 쉽게 알아볼 수 있습니다. 대부분의 경우 이러한 범위의 사용과 관련된 비유적인 세계는 동화, 환상입니다.

러시아 고전음악의 “Chernomor's Gamma”

전음계는 19세기 러시아 작곡가들의 작품에서 널리 사용되었습니다. 러시아 음악의 역사에서 온음계에는 또 다른 이름이 붙여졌습니다. “감마 체르노모르”, MI Glinka "Ruslan and Lyudmila"의 오페라에서 사악한 난쟁이의 특성화로 처음 공연 되었기 때문입니다.

오페라의 주인공이 납치되는 장면에서는 온음계가 느리고 위협적으로 오케스트라를 통과하며, 아직 거짓된 힘이 드러나지 않은 긴 수염의 마법사 체르노모르의 신비한 존재를 암시한다. 음계 소리의 효과는 작곡가가 일어난 기적에 충격을 받고 결혼식 잔치 참가자들이 그들을 사로잡았던 이상한 무감각에서 점차적으로 어떻게 나타나는지 능숙하게 보여주는 후속 장면에 의해 강화됩니다.

오페라 '루슬란과 류드밀라', 류드밀라 납치 현장

AS Dargomyzhsky는 이 음계의 기괴한 소리에서 사령관 동상의 무거운 발소리를 들었습니다(오페라 "The Stone Guest"). PI 차이코프스키는 오페라 "스페이드의 여왕"의 5번째 장면에서 헤르만에게 나타난 불길한 백작 부인의 유령을 특징짓기 위해 온음 음계보다 더 나은 음악적 표현 수단을 찾을 수 없다고 결정했습니다.

AP 보로딘은 로맨스 "잠자는 공주"의 반주에 온음계를 포함하여 아름다운 공주가 마법의 잠에 잠든 동화 숲의 밤 그림을 그리고 야생에서는 그 소리를 들을 수 있습니다. 환상적인 주민, 즉 고블린과 마녀의 웃음소리. 로맨스의 텍스트에서 언젠가 마법의 주문을 풀고 잠자는 공주를 깨울 강력한 영웅을 언급할 때 피아노에서 온음 음계가 다시 한 번 들립니다.

로맨스 '잠자는 공주'

전음계의 변형

전음계의 표현 가능성은 음악 작품에서 무서운 이미지를 창조하는 것에만 국한되지 않습니다. W. Mozart는 그 사용에 대한 또 다른 독특한 예를 가지고 있습니다. 유머러스한 효과를 만들기 위해 작곡가는 그의 작품 "A Musical Joke"의 세 번째 부분에서 가사가 혼란스러워 갑자기 음악적 맥락에 전혀 맞지 않는 온음 음계를 연주하는 무능한 바이올리니스트를 묘사합니다.

C. Debussy "Sails"의 풍경 전주곡은 전체 톤 스케일이 어떻게 음악 작품의 모달 구성의 기초가 되었는지 보여주는 흥미로운 예입니다. 실질적으로 전주곡의 전체 음악 구성은 여기서 기초 역할을 하는 중심 톤 b를 갖는 bcde-fis-gis 음계를 기반으로 합니다. 이러한 예술적 솔루션 덕분에 Debussy는 최고의 음악적 구조를 만들어 포착하기 어렵고 신비한 이미지를 만들어냈습니다. 상상력은 바다 수평선 어딘가에서 번쩍이는 유령 돛을 상상합니다. 아니면 꿈에서 보았거나 낭만적 인 꿈의 열매 일 수도 있습니다.

전주곡 "돛"