기타 연주를 위한 세 가지 기본 기술

이 글에서는 어떤 멜로디라도 꾸밀 수 있는 기타를 연주하는 세 가지 방법을 설명합니다. 이러한 기술은 남용되어서는 안 됩니다. 왜냐하면 훈련을 위한 특별한 작곡을 제외하고 작곡에 이러한 기술이 너무 많으면 종종 음악적 취향이 부족함을 나타내기 때문입니다.

이러한 기술 중 일부는 초보 기타리스트에게도 매우 간단하므로 수행하기 전에 연습이 필요하지 않습니다. 나머지 기술은 며칠 동안 연습하여 최대한 완벽하게 연주해야 합니다.

글리산도. 이것은 거의 모든 사람들이 들어본 가장 간단한 기술입니다. 이런 방식으로 수행됩니다. 손가락을 현 아래의 프렛에 놓은 다음 손가락을 두 프렛 앞뒤로 부드럽게 움직여 소리를 생성합니다. 방향에 따라 이 기술은 아래쪽 또는 위쪽이 될 수 있습니다. 연주 중인 곡에서 필요할 경우 글리산도의 마지막 소리를 두 번 연주해야 하는 경우도 있다는 사실에 주의하세요. 음악의 세계로 쉽게 들어가려면 다음 사항에 주의하세요. 록 학교에서 기타 연주를 배우다, 간단하고 누구나 접근할 수 있기 때문입니다.

피치카토. 이것은 활을 휘두르는 악기의 세계에서 손가락을 사용하여 소리를 만들어내는 방식입니다. 기타 피치카토는 바이올린 손가락 연주 방식의 사운드를 복사하므로 클래식 음악을 연주할 때 자주 사용됩니다. 오른쪽 손바닥 가장자리를 기타 스탠드 위에 놓습니다. 손바닥 중앙이 줄을 가볍게 덮어야 합니다. 이 위치에 손을 두고 뭔가를 연주해 보십시오. 모든 현은 똑같이 조용한 소리를 내야 합니다. 리모콘에서 "헤비메탈" 스타일 효과를 선택하면 피치카토가 사운드 흐름, 즉 지속 시간, 볼륨 및 음향을 제어합니다.

트레몰로. 티란도 기법을 사용하여 얻은 소리를 반복적으로 반복하는 것입니다. 클래식 기타를 연주할 때 세 손가락을 차례로 움직여 트레몰로를 연주합니다. 엄지손가락은 베이스나 지지대를 연주하고, 약지, 중지, 검지(반드시 이 순서대로)는 트레몰로를 연주합니다. 일렉트릭 기타 트레몰로는 픽을 사용하여 빠르게 위아래로 움직여서 만들어집니다.